{"id":2011,"date":"2026-03-16T03:42:16","date_gmt":"2026-03-16T03:42:16","guid":{"rendered":"https:\/\/arttao.net\/?page_id=2011"},"modified":"2026-03-16T03:42:16","modified_gmt":"2026-03-16T03:42:16","slug":"e2-2-jesus-rafael-soto","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/arttao.net\/it\/e2-2-%e8%b5%ab%e8%8b%8f%e6%96%af%c2%b7%e6%8b%89%e6%96%90%e5%b0%94%c2%b7%e7%b4%a2%e6%89%98-jesus-rafael-soto\/","title":{"rendered":"E2-2. Jes\u00fas Rafael Soto"},"content":{"rendered":"<h2 class=\"wp-block-heading\"><\/h2>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"1017\" src=\"https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Jesus-Rafael-SOTO-Soto-magic-1590150563.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-2012\" srcset=\"https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Jesus-Rafael-SOTO-Soto-magic-1590150563.jpg 1024w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Jesus-Rafael-SOTO-Soto-magic-1590150563-100x100.jpg 100w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Jesus-Rafael-SOTO-Soto-magic-1590150563-600x596.jpg 600w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Jesus-Rafael-SOTO-Soto-magic-1590150563-300x298.jpg 300w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Jesus-Rafael-SOTO-Soto-magic-1590150563-150x150.jpg 150w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Jesus-Rafael-SOTO-Soto-magic-1590150563-768x763.jpg 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"> Il lavoro di Jes\u00fas Rafael Soto abbatte i confini tra materia ed energia attraverso la sovrapposizione di linee geometriche e la disposizione di materiali sospesi. I suoi metodi sono simili alle sovrapposizioni trasparenti di Arthur Dorval nella &quot;costruzione dell&#039;illusione di profondit\u00e0&quot;.<\/p>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Metodi creativi: interferenza ottica e ricostruzione della logica della &quot;vibrazione&quot;<\/h3>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">I metodi creativi di Soto rappresentano essenzialmente un&#039;evoluzione artistica dell&#039;&quot;effetto Moir\u00e9&quot;, simulando le fluttuazioni di energia attraverso strati fisici disposti con precisione.<\/p>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li><strong>Interferenze ottiche e sovrapposizione dello sfondo:<\/strong> La tecnica principale di Soto consiste nel sospendere o fissare un gruppo di forme geometriche o sottili aste con linee parallele simili davanti a uno sfondo con linee parallele ravvicinate. Questa tecnica rompe la sensazione di staticit\u00e0 della superficie piana. Man mano che lo spettatore si muove davanti all&#039;opera, le linee in primo piano e sullo sfondo creano una differenza di fase, inducendo una forte sensazione di &quot;vibrazione&quot; sulla retina. Questa tecnica trasforma la profondit\u00e0 visiva in uno spostamento temporale, facendo s\u00ec che colori e forme sembrino disintegrarsi nell&#039;aria.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>\u201cLa costruzione dello spazio &quot;penetrante&quot;:<\/strong> Soto estese la composizione alla terza dimensione. Costru\u00ec un cubo di colore che poteva essere fisicamente &quot;penetrato&quot; sospendendo dal soffitto migliaia di tubi colorati in PVC o nylon. Questa tecnica trasform\u00f2 la tradizionale &quot;visione&quot; della pittura in &quot;immersione&quot;. In queste opere, le forme geometriche non sono pi\u00f9 confini definiti da linee, ma piuttosto nuvole di particelle composte da luce, colore e aria.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Ritmi matematici e serializzazione:<\/strong> Le sue opere bidimensionali si basano spesso su rigorose sequenze matematiche. La spaziatura e l&#039;angolazione delle linee sono calcolate con precisione per garantire che la frequenza delle vibrazioni ottiche raggiunga i limiti della percezione visiva umana. Questo approccio si discosta dalla casualit\u00e0 dell&#039;espressionismo astratto e persegue invece una sorta di inevitabilit\u00e0 a livello fisico.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"1009\" src=\"https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2011_NYR_02483_0072_000carlos_cruz-diez_physichromie_no_523113127-1024x1009.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-2013\" srcset=\"https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2011_NYR_02483_0072_000carlos_cruz-diez_physichromie_no_523113127-1024x1009.jpg 1024w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2011_NYR_02483_0072_000carlos_cruz-diez_physichromie_no_523113127-scaled-100x100.jpg 100w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2011_NYR_02483_0072_000carlos_cruz-diez_physichromie_no_523113127-scaled-600x591.jpg 600w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2011_NYR_02483_0072_000carlos_cruz-diez_physichromie_no_523113127-300x296.jpg 300w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2011_NYR_02483_0072_000carlos_cruz-diez_physichromie_no_523113127-768x757.jpg 768w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2011_NYR_02483_0072_000carlos_cruz-diez_physichromie_no_523113127-1536x1513.jpg 1536w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2011_NYR_02483_0072_000carlos_cruz-diez_physichromie_no_523113127-2048x2018.jpg 2048w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Caratteristiche stilistiche: smaterializzazione, campo energetico e percezione attiva<\/h3>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Lo stile di Soto presenta un&#039;energia visiva turbolenta, eterea e fortemente aggressiva, che trasforma i solidi in luce.<\/p>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li><strong>Dematerializzazione:<\/strong> La caratteristica pi\u00f9 sorprendente dello stile Soto \u00e8 la &quot;scomparsa&quot; visiva dei materiali pesanti, come metalli o plastica. Grazie all&#039;interferenza ottica ad alta frequenza, la geometria del solido sembra tremare, dissolversi e trasformarsi in pure fluttuazioni di energia. Questa caratteristica disgrega la materialit\u00e0 della scultura, conferendo all&#039;opera una qualit\u00e0 simile alle fluttuazioni di particelle nella fisica quantistica.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Il pubblico come &quot;forza trainante&quot;:<\/strong> Lo stile di Soto \u00e8 incompleto senza la partecipazione del pubblico. Il dinamismo delle sue opere dipende interamente dallo spostamento fisico dello spettatore. Questa caratteristica stilistica instaura una nuova relazione soggetto-oggetto: l&#039;arte non \u00e8 pi\u00f9 un oggetto osservato, ma un &quot;laboratorio percettivo&quot; attivato dal comportamento dello spettatore.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Equilibrio geometrico dinamico:<\/strong> Sebbene gli elementi compositivi delle sue opere siano molto semplici (principalmente linee parallele, quadrati e strisce), lo stile complessivo presenta un altissimo grado di complessit\u00e0 dinamica. I colori creano nuovi strati visivi attraverso la sovrapposizione, una caratteristica che trova piena corrispondenza con la logica dell&#039;incubazione trasparente di Arthur Dorval: entrambi tentano di liberare una profondit\u00e0 visiva infinita all&#039;interno di una struttura geometrica finita.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1000\" height=\"1000\" src=\"https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2223962b752d66bf94108737a74fd929.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-2015\" srcset=\"https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2223962b752d66bf94108737a74fd929.jpeg 1000w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2223962b752d66bf94108737a74fd929-100x100.jpeg 100w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2223962b752d66bf94108737a74fd929-600x600.jpeg 600w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2223962b752d66bf94108737a74fd929-300x300.jpeg 300w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2223962b752d66bf94108737a74fd929-150x150.jpeg 150w, https:\/\/arttao.net\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2223962b752d66bf94108737a74fd929-768x768.jpeg 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 1000px) 100vw, 1000px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Applicazione dei materiali: Tensione nei componenti prefabbricati industriali e nelle strutture di sospensione<\/h3>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Soto era estremamente lungimirante nella scelta dei materiali, utilizzando la precisione dei materiali industriali per riprodurre le propriet\u00e0 naturali della luce.<\/p>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li><strong>Barre metalliche industriali e plexiglass:<\/strong> Fece ampio uso di barre in lega di alluminio, filo d&#039;acciaio e lastre metalliche smaltate. Questi materiali garantivano l&#039;assoluta rettilineit\u00e0 delle linee, producendo cos\u00ec un&#039;interferenza ottica precisa. Spruzzando vernice metallica sulle sottili barre, ottenne la &quot;levitazione&quot; dei colori nello spazio, facendoli apparire come spettri catturati.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Tubi in PVC colorati e corde in nylon:<\/strong> Nella sua iconica serie Penetrable, ha fatto ampio uso di tubi di plastica industriale. Questi materiali, grazie alle loro propriet\u00e0 traslucide, producono una morbida espansione della gamma cromatica a seconda dell&#039;intensit\u00e0 della luce. La leggerezza e la resistenza delle corde di nylon gli hanno permesso di creare sospensioni di grandi dimensioni, dando vita a uno spettacolo materico simile a una &quot;pioggia di colori&quot;.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Un confronto tra finiture smaltate e opache:<\/strong> Ha utilizzato la texture lucida dello smalto per creare un contrasto con le linee opache dello sfondo. L&#039;impiego di questo materiale ha accentuato il senso di separazione tra primo piano e sfondo, rendendo le vibrazioni ottiche pi\u00f9 abbaglianti e intense sotto il riflesso della luce.<\/li>\n<\/ul>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u8d6b\u82cf\u65af\u00b7\u62c9\u6590\u5c14\u00b7\u7d22\u6258\uff08Jes\u00fas Rafael Soto\uff09\u7684\u4f5c\u54c1\u901a\u8fc7\u51e0\u4f55\u7ebf\u6761\u7684\u91cd\u53e0\u4e0e\u60ac\u6302\u6750\u8d28\u7684\u6392\u5217\uff0c\u7834\u89e3\u4e86\u7269\u8d28 [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_crdt_document":"","footnotes":""},"class_list":["post-2011","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/arttao.net\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2011","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/arttao.net\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/arttao.net\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/arttao.net\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/arttao.net\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2011"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/arttao.net\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2011\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2016,"href":"https:\/\/arttao.net\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2011\/revisions\/2016"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/arttao.net\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2011"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}