E2-5. दिल हिल्डेब्रँड

साम्य: बांधकाम तर्काचे मूर्त स्वरूप, आणि काल्पनिक वास्तुकला व अवकाशाचे विघटन आणि पुनर्रचना. कॅनेडियन कलाकार डिल हिल्डेब्रँड यांचे कार्य, बांधकाम स्थळांवरील तपशील मिळवून आणि तैलरंगांचे अनेक थर प्रत्यक्ष रचून व त्यांना चकचकीत करून, रंगवलेला पृष्ठभाग आणि त्रिमितीयतेचा आभास यांमधील संतुलन बिघडवते. त्यांच्या पद्धती, 'वास्तुशास्त्रीय अवकाश' आणि 'थरांची खोली' या संदर्भात आर्थर डोरवाल यांच्या भौमितिक रचनांना अत्यंत पूरक आहेत.

सृजनशील पद्धती: वास्तुशास्त्रीय बांधकाम-शैलीतील रेखाचित्रांचे अनुमान आणि "खिडक्यांचे" तर्कशास्त्र

हिल्डेब्रँडची सर्जनशील पद्धत म्हणजे चित्रकलेच्या कृतीला एका बांधकाम प्रक्रियेच्या रूपात सादर करणे. तिच्या कामामागील तर्क केवळ दृश्य सादरीकरण नसून, अवकाशावरील मालकी हक्काचा एक भौतिक प्रयोग आहे.

“"विंडो" आणि फ्रेमचा टोपोलॉजी प्रयोग: हिल्डेब्रँडचे मुख्य तंत्र म्हणजे रचनेचा मूलभूत घटक म्हणून "खिडक्यांचा" वापर करणे. तो चित्रामध्ये एकमेकांवर येणाऱ्या अनेक आयताकृती चौकटी उभारून वास्तुशास्त्रीय दर्शनी भागांच्या खिडकीच्या रचनेचे अनुकरण करतो. हे तंत्र पारंपरिक निसर्गचित्रणातील एकल दृष्टिकोनाची चौकट मोडून काढते. प्रेक्षक एकमेकांवर येणाऱ्या चौकटींच्या जाळ्यात अडकतात, आणि आपण "बाहेर पाहत आहोत" की "टांगलेल्या वास्तुशास्त्रीय आराखड्याकडे पाहत आहोत" हे ठरवू शकत नाहीत. ही पद्धत सपाट भूमितीला "अवरोध संबंधां"सह भौतिक अडथळ्यांमध्ये रूपांतरित करते, आणि शहरी वातावरणातील सतत विखंडित व पुनर्संयोजित होणाऱ्या दृष्टिकोनांचे अनुकरण करते.
भौतिक वाळूकरण आणि धूप (पुरातत्वीय वाळूकरण): त्याच्या सर्जनशील प्रक्रियेमध्ये रंगांच्या थरांना मोठ्या प्रमाणावर भौतिकरित्या विस्कळीत करणे समाविष्ट आहे. तो प्रथम रंगाचे अनेक जाड थर लावतो, आणि नंतर स्थानिक पातळीवर त्या भागांना अधिक सुबक करण्यासाठी सँडपेपर, स्क्रॅपर आणि इतर साधनांचा वापर करतो. ही पद्धत चित्रकलेच्या 'अ‍ॅडिटिव्ह' (बेरीज करण्याच्या) स्वरूपापासून फारकत घेते आणि त्याऐवजी 'सबट्रॅक्टिव्ह' (वजा करण्याच्या), पुरातत्वीय खोलीचा पाठपुरावा करते. खाली दडलेले रंग उघड करून, तो एखाद्या जीर्ण भिंतीसारखा किंवा फाटलेल्या पोस्टरच्या भिंतीसारखा पोत तयार करतो. हे डोरवालच्या 'इन्क्युबेशन' (उष्मायन) तर्काचे प्रतिध्वनी आहे—डोरवालचा दृष्टिकोन आतून बाहेर थर लावण्याचा आहे, तर हिल्डेब्रँडचा दृष्टिकोन बाहेरून आत उत्खनन करण्याचा आहे.
काल्पनिक दृष्टिकोन आणि अवकाशीय संकोच: हिल्डेब्रँड एक "अशक्य अवकाश" तयार करण्यासाठी विरोधाभासी परिप्रेक्ष्य रेषांचा वापर करतात. ते खोलीची तीव्र जाणीव असलेल्या एका भौमितिक ठोकळ्याच्या शेजारी एक पूर्णपणे सपाट रंगाचा ठोकळा ठेवतात. हे तंत्र मेंदूच्या खोली प्रक्रिया प्रणालीमध्ये एक संघर्ष निर्माण करते. अवकाशीय मापदंडांची ही हाताळणी असा गतिशील भ्रम निर्माण करते की, ती रचना क्षणार्धात कोसळत आहे किंवा बांधली जात आहे.

शैलीत्मक वैशिष्ट्ये: आधुनिकतावादी अवशेष, नाट्यमयता आणि स्पर्शानुभवी साहित्य

हिल्डेब्रँडच्या शैलीत एक जड, गंभीर दृश्य गुणवत्ता असून, त्यात औद्योगिक युगातील शोकाची भावना दिसून येते.

आधुनिकतेचे विरचना (उत्तर-आधुनिक विनाश): त्यांची शैली ही ले कॉर्बुझियरच्या स्थापत्यशास्त्रीय सौंदर्यशास्त्राचे समकालीन प्रतिबिंब आहे. त्यांच्या भौमितिक रचनांमधील 'अपूर्णता' हे एक प्रमुख शैलीगत वैशिष्ट्य आहे. त्यांच्या चित्रांमध्ये अनेकदा मचान, लाकडी आधार किंवा अपूर्ण भिंती दर्शवल्या जातात. हे शैलीगत वैशिष्ट्य त्यांच्या कलाकृतींमध्ये 'सुव्यवस्था' आणि 'अव्यवस्था' यांच्यात एक निर्णायक बिंदू निर्माण करते. गणितीयदृष्ट्या काटेकोर रचना असूनही, त्यांच्या चित्रांमधून ऱ्हास किंवा विध्वंसाचे वातावरणही जाणवते, जे मानवी राहण्याच्या जागेची अस्थिरता दर्शवते.
नाट्यमय अवकाशीय खोली: हिल्डेब्रँडच्या कामात एक तीव्र 'सेट-सदृश' गुणवत्ता आहे. भौमितिक कडा स्पष्ट करण्यासाठी तो प्रकाश आणि सावलीच्या तीव्र विरोधाभासांचा (जसे की प्रखर स्पॉटलाइटच्या प्रकाशाचे अनुकरण करणे) वापर करतो. हे शैलीगत वैशिष्ट्य थंड वास्तुशास्त्रीय घटकांमध्ये नाट्यमय तणाव निर्माण करते. प्रेक्षक केवळ एक प्रेक्षक राहत नाही, तर त्याला असे वाटते की जणू तो एका रंगमंचाच्या काठावर उभा आहे, जिथे 'वास्तुशास्त्रीय इतिहासा'ची तालीम होत आहे.
भौतिक पृष्ठभागांचे स्पर्शजन्य संतुलन: एकूण रचना अत्यंत गुंतागुंतीची असूनही, हिल्डेब्रँड अत्यंत सपाटपणा आणि खडबडीत इम्पॅस्टो (जाड रंग) यांच्यात संतुलन साधण्यात पारंगत आहे. संतुलनाची ही भावना कलाकृतीच्या 'प्रतिमा' आणि 'वस्तू' या ओळखींमध्ये संदिग्धता निर्माण करते. ही शैली डोरवालच्या हलकेपणा आणि पारदर्शकतेच्या विरुद्ध आहे—डोरवाल प्रकाशाच्या प्रवाहाचा पाठपुरावा करतो, तर हिल्डेब्रँड खडकासारख्या पदार्थाच्या घनतेचा पाठपुरावा करतो.

सामग्रीचा वापर: प्लास्टरचे पोत, औद्योगिक रंग आणि सेंद्रिय द्रावके यांच्यातील परस्परसंबंध

हिल्डेब्रँड आपल्या साहित्य निवडीमध्ये 'बांधकाम स्थळा'वरील सामग्रीबद्दल तीव्र संवेदनशीलता दाखवतो, आणि कॅनव्हासला एक लहान भूवैज्ञानिक भेग मानतो.

ॲक्रेलिक रेझिन आणि जिप्सम (गेसो) यांचे थर: काँक्रीट किंवा स्टुकोच्या भिंतींसारखा भौतिक पोत साधण्यासाठी तो उच्च-घनतेच्या ॲक्रिलिक रेझिन आणि पारंपरिक प्लास्टर बेसचा मोठ्या प्रमाणावर वापर करतो. ओल्या सामग्रीवर दाब देऊन आणि खरवडून, तो कॅनव्हासच्या पृष्ठभागावर वास्तववादी भौतिक चढ-उतार तयार करतो. सामग्री लावण्याची ही पद्धत "चित्रकलेचे" "उभारशिल्पात" रूपांतर करते.
औद्योगिक द्रावकांचे रासायनिक अपघर्षण: हिल्डेब्रँड अनेकदा वाळलेल्या रंगाचे थर स्थानिक पातळीवर विरघळवण्यासाठी टरपेंटाइन किंवा इतर औद्योगिक द्रावकांचा वापर करतात. हे तंत्र रंगद्रव्याची स्थिरता नष्ट करते, ज्यामुळे गळक्या इमारतीच्या सावल्यांप्रमाणे किंवा रासायनिक अभिक्रियेनंतरच्या परिणामांसारखा ठिपक्यांचा प्रभाव निर्माण होतो. पदार्थाच्या स्थिरतेतील हा व्यत्यय हे सुनिश्चित करतो की प्रत्येक भूमितीच्या कडांवर सीएनसी मशीनच्या थंडपणाऐवजी काळाच्या खुणा उमटतात.
कॅनव्हास आणि कडक मागील पॅनेल यांचे संयोजन: रंगाचे अत्यंत जाड थर आणि निर्मितीच्या कामाचा ताण (जसे की सँडिंग) सहन करण्यासाठी, तो सहसा अत्यंत मजबूत मोठे कॅनव्हास निवडतो आणि त्याला स्टील किंवा जड लाकडी फ्रेम्स लावतो. एका मजबूत आधारावरील या अवलंबनामुळे त्याच्या कलाकृतींना प्रदर्शनस्थळी भिंतीसारखे भौतिक वजन प्राप्त होते, ज्यामुळे प्रेक्षकांना त्या जागेकडे पाहताना त्या कलाकृतीच्या मोहक भौतिकतेचा विचार करणे भाग पडते.