आर्टताओ डॉट नेट

ट्रिशिया स्ट्रिकफॅडेन यांचे विश्लेषण 'विसंगत स्तररचना' (misaligned layering) या मॉड्यूलअंतर्गत करणे अत्यंत योग्य आहे. खरे तर, 'विसंगत स्तररचना' ही त्यांनी सार्वजनिकरित्या वापरलेली स्व-घोषित संज्ञा नसून, त्यांच्या अधिकृत वेबसाइट आणि गॅलरीमधील साहित्यात वारंवार आढळणाऱ्या अनेक मुख्य वैशिष्ट्यांवर आधारित एक संरचनात्मक सारांश आहे—जसे की बहुस्तरीय रचना, एकमेकांवर येणारे आकार, ओढाताणीचे संबंध, पारदर्शकता आणि अपारदर्शकतेची सांगड, आणि अंतर्निहित खुणांचे प्रकटीकरण. त्यांच्या भौमितिक आणि आधुनिकतावादी दोन्ही मालिकांमध्ये आकारांचे अध्यारोपण, स्तरांची गुंफण, आणि गतिमान रचना तयार करण्यासाठी रेषा, रंग व अवकाशाचा वापर यावर भर दिला जातो. त्यामुळे, 'विसंगत स्तररचनेच्या संबंधांतून दृश्यात्मक तणाव निर्माण करणे' या प्रकारच्या मूल्यांकनात त्या अगदी चपखल बसतात.

तिच्या सर्जनशील पार्श्वभूमीतून, स्ट्रिकफॅडेनचा स्वतःचा प्रवास स्पष्ट करतो की तिने ही विशिष्ट कलात्मक भाषा का विकसित केली. व्यावसायिक कलेत प्रवेश करण्यापूर्वी, तिने इंटिरियर डिझाइनमध्ये मोठ्या प्रमाणावर काम केले होते, आणि सार्वजनिकरित्या उपलब्ध असलेल्या माहितीमध्ये आधुनिक डिझाइन, कॅलिफोर्नियाची जीवनशैली, शहरी वातावरण आणि समकालीन रंगांच्या ट्रेंडचा तिच्यावर झालेल्या प्रभावाचा वारंवार उल्लेख आढळतो. या डिझाइनच्या पार्श्वभूमीमुळे ती प्रमाण, नकारात्मक जागा, स्तररचना, भौतिक पृष्ठभाग आणि अवकाशीय सुव्यवस्थेबद्दल विशेष संवेदनशील बनली. त्यामुळे, ती भौमितिक आकारांना स्वतंत्र चिन्हे म्हणून न मानता, त्यांना अवकाशीय एकके किंवा डिझाइनचे घटक मानते, ज्यांची ती पुनर्रचना करते. यामुळेच तिच्या चित्रांमध्ये अनेकदा एक स्पष्ट, 'रचित' गुणवत्ता आढळते, त्याच वेळी अमूर्त चित्रकलेचा यादृच्छिकपणा आणि प्रवाहीपणाही टिकून राहतो.

तिच्या कामातील तथाकथित "विसंगत स्तररचना" प्रामुख्याने या वस्तुस्थितीतून प्रकट होते की, आकारांमधील संबंध सुबकपणे जुळलेले नसून, ते जाणीवपूर्वक विस्थापित, एकमेकांवर आलेले, अस्पष्ट आणि एकमेकांना छेदणारे आहेत. तिच्या सार्वजनिक परिचयात थेटपणे नमूद केले आहे की, तिची कामे अनेक स्तरांनी बनलेली आहेत, ज्यामुळे आकार एकमेकांवर येतात आणि दृष्यदृष्ट्या "मागे ढकलले जातात व पुढे ओढले जातात." हे विसंगत स्तररचनेचे सर्वात महत्त्वाचे संरचनात्मक वैशिष्ट्य आहे: प्रत्येक स्तर स्वतःच्या जागी स्थिर राहत नाही, तर इतर स्तरांशी असलेल्या आपल्या विस्थापित संबंधातून लय निर्माण करतो. प्रेक्षकांना एकच प्रतल दिसत नाही, तर विस्थापित, खंडित आणि पुन्हा एकत्र जोडलेले अनेक दृष्य स्तर दिसतात. या स्तररचनेतील विस्थापनामुळे, प्रतिमा एक कठोर भौमितिक जिगसॉ पझल बनत नाही, तर पुढे जाणे, मागे हटणे, तरंगणे आणि अधांतरी राहणे यांसारख्या अवकाशाची जाणीव निर्माण करते.

तिची सामग्री आणि तंत्रे यालाच पुष्टी देतात. तिची वेबसाइट आणि गॅलरी दोन्ही स्पष्ट करतात की, ती प्रथम मिश्र-माध्यम कॅनव्हासवर एक पोतदार अधोस्तर तयार करते, त्यानंतर एक किमानवादी पायाभूत थर लावते, आणि त्यानंतर आधुनिक आकारांचे दुसरे व त्यानंतरचे थर चढवते; हे थर अर्धपारदर्शक प्रक्रिया, पॅलेट नाइफचे पोत, अधोस्तराचे सूक्ष्म प्रकटीकरण आणि कोलाज तंत्रांद्वारे एकमेकांवर रचले जातात. अशाप्रकारे, तिच्यासाठी "थर" या केवळ संकल्पना नसून, प्रत्यक्ष दृश्य वास्तव आहेत: काही थर मऊ, धूसर रंगांचे असतात, काही टोकदार भौमितिक आकारांचे असतात, काही रेषीय ठशांचे असतात, आणि काही पुसून टाकल्यानंतर मागे राहिलेल्या आठवणींसारखे दिसतात. अधोस्तर कधीही पूर्णपणे लपवला जात नसल्यामुळे, तिची चित्रे नेहमी असा आभास देतात की जणू खाली आणखी एक चित्र लपलेले आहे आणि वरचे चित्र केवळ तात्पुरते त्याला झाकत आहे; हा "न गुळगुळीत केलेला पूर्वइतिहास" थरांच्या प्रभावाचा एक प्रमुख स्रोत आहे.

स्ट्रिकफॅडेनचा रंगांचा वापर हा देखील तिच्या स्तरित, विसंगत शैलीचा एक महत्त्वाचा घटक आहे. ती अनेकदा तटस्थ रंगछटा आणि पेस्टल रेषा अधिक तेजस्वी उत्तर-आधुनिक आकारांसोबत एकत्र वापरते, ज्यामुळे एकसमान वापराऐवजी स्तर तयार होतात: फिकट रंग मॅट पृष्ठभागासारखे दिसतात, फिकट रंग नंतर जोडलेल्या संरचनात्मक पत्र्यांसारखे दिसतात आणि बारीक रेषा स्तरांमधील जोडणी किंवा सीमा म्हणून काम करतात. अधिकृत ग्रंथांमध्ये तिच्या तटस्थ रंगछटा आणि तेजस्वी उत्तर-आधुनिक आकारांच्या संयोजनाचा, तसेच एक कथा प्रस्थापित करण्यासाठी नाजूक पेस्टल रेषाकाम आणि भेदक पोतांच्या वापराचा विशेष उल्लेख आहे. दुसऱ्या शब्दांत सांगायचे तर, तिचा रंगांचा वापर केवळ सौंदर्यात्मक आनंदासाठी नसून, विविध स्तरांना दृष्यदृष्ट्या वेगळे करूनही एकमेकांशी जोडण्यासाठी आहे. अशा प्रकारे रंग हे "स्तरीकरण" आणि "विसंगती" यांचे एक साधन बनते.

जर आपण तिच्या कामाची तुलना भौमितिक अमूर्ततेच्या अंतर्गत वर्गीकरणात केली, तर स्ट्रिकफॅडेन त्या थंड, अमूर्त प्रणालींमध्ये मोडत नाही, ज्या परिपूर्ण सुव्यवस्था आणि समरूपतेवर विजय मिळवतात. ती 'डिझाइनच्या चौकटीसह असलेल्या काव्यात्मक भूमिती'च्या अधिक जवळ आहे: स्पष्ट आकार, पण ताठर नाहीत; निश्चित रचना, पण बंदिस्त नाहीत; समृद्ध स्तर, पण गर्दीने भरलेले नाहीत. कोडा गॅलरीने सूचीबद्ध केलेली तिच्या कलाकृतींची शीर्षके, जसे की *बाउहाउस ब्लू*, *कॅच माय ड्रिफ्ट*, आणि *व्हेनिस टू मालिबू*, हे देखील उघड करतात की ती केवळ गणितीय, शीर्षकहीन तर्काचा पाठपुरावा करत नाही, तर भौमितिक स्तरीकरणाला शहरे, समुद्रकिनारे, संगीत आणि भावनिक अनुभवांशी जोडते. अशा प्रकारे, तिचे स्तरीकरण केवळ एक औपचारिक मांडणी नाही, तर त्यात जिवंतपणा आणि भावनिक आठवणींची भावना देखील आहे.

त्यामुळे, ट्रिशिया स्ट्रिकफॅडेन यांना 'डिस्प्लेस्ड लेयर्ड मॉड्यूल'मध्ये स्थान देणे उचित आहे. त्यांच्या कामाचे सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण पैलू म्हणजे एकाच भौमितिक आकाराची निर्मिती नव्हे, तर भूमिती, कोलाज, पोत, पारदर्शक थर, रचनेतील सुव्यवस्था आणि योगायोग यांचे एका श्वास घेण्यायोग्य, स्तरित संरचनेत केलेले एकत्रीकरण होय. त्यांचे कार्य आपल्याला दाखवते की भौमितिक अमूर्तता ही केवळ थंड, सरळ आणि बंदिस्त स्वरूपापुरती मर्यादित नसते; विस्थापन, आच्छादन, प्रकटीकरण, विस्थापन आणि ढकलणे-ओढणे यांसारख्या क्रियांमधून ती अधिक लवचिक, प्रवाही आणि समकालीन अवकाशीय भाषा देखील निर्माण करू शकते. नेमके हेच या मॉड्यूलमधील त्यांचे वैशिष्ट्यपूर्ण मूल्य आहे.

पाठ F2-19: ट्रिशिया स्ट्रिकफॅडेन यांच्या कार्यांचे विश्लेषण (वाचन ऐकण्यासाठी क्लिक करा)

हे

ट्रिशिया स्ट्रिकफॅडेन 'विसंगत स्तरित रचना' (misaligned layered module) या विश्लेषणात चपखल बसते. खरे तर, 'विसंगत स्तरित' ही तिने सार्वजनिकरित्या वापरलेली स्व-घोषित संज्ञा नाही, तर तिच्या अधिकृत वेबसाइट आणि गॅलरीमधील साहित्यात वारंवार दिसणाऱ्या अनेक मुख्य वैशिष्ट्यांवर आधारित एक संरचनात्मक सारांश आहे—जसे की बहुस्तरीय रचना, एकमेकांवर येणारे आकार, ओढाताणीचे संबंध, पारदर्शकता आणि अपारदर्शकतेची सांगड, आणि अंतर्निहित खुणांचे प्रकटीकरण. तिच्या भौमितिक आणि आधुनिकतावादी मालिका आकारांच्या अध्यारोपणावर, स्तरांमधील गुंफणावर, आणि गतिमान रचना तयार करण्यासाठी रेषा, रंग व अवकाशाच्या वापरावर भर देतात. त्यामुळे, 'विसंगत स्तरीकरण संबंधांद्वारे दृश्यात्मक तणाव निर्माण करणे' या प्रकारच्या मूल्यांकनात ती अगदी चपखल बसते. तिच्या सर्जनशील पार्श्वभूमीच्या दृष्टिकोनातून पाहिल्यास, स्ट्रिकफॅडेनचा प्रवासच हे स्पष्ट करतो की तिने ही भाषा का विकसित केली. व्यावसायिक कला निर्मितीत प्रवेश करण्यापूर्वी, तिने बराच काळ इंटिरियर डिझाइनमध्ये काम केले होते, आणि सार्वजनिकरित्या उपलब्ध असलेल्या माहितीत वारंवार असे नमूद केले आहे की ती आधुनिक डिझाइन, कॅलिफोर्नियाची जीवनशैली, शहरी वातावरण आणि समकालीन रंगांच्या प्रवाहाने प्रभावित होती. तिच्या डिझाइनच्या पार्श्वभूमीमुळे ती प्रमाण, नकारात्मक जागा, स्तररचना, भौतिक पृष्ठभाग आणि अवकाशीय सुव्यवस्थेबद्दल विशेष संवेदनशील आहे. त्यामुळे, ती भौमितिक आकारांना स्वतंत्र प्रतीके म्हणून मांडत नाही, तर त्यांना अवकाशीय एकके किंवा डिझाइन मॉड्यूल्स म्हणून पुन्हा एकत्र करते. नेमके याच कारणामुळे तिच्या चित्रांमध्ये अमूर्त चित्रकलेचा यादृच्छिकपणा आणि प्रवाहीपणा टिकवून ठेवताना, अनेकदा एक स्पष्ट, 'डिझाइन केलेला' गुणधर्म आढळतो. तिच्या कामातील तथाकथित 'विसंगत स्तररचना' प्रामुख्याने या वस्तुस्थितीतून प्रकट होते की, आकारांमधील संबंध सुबकपणे जुळलेले नसून, ते जाणीवपूर्वक विस्थापित, एकमेकांवर आलेले, अस्पष्ट आणि एकमेकांना छेदणारे असतात. तिच्या सार्वजनिक परिचयात थेटपणे नमूद केले आहे की तिची कामे अनेक स्तरांनी बनलेली आहेत, ज्यामुळे आकार एकमेकांवर येतात आणि दृष्यदृष्ट्या 'मागे ढकलले जातात व पुढे ओढले जातात'. हे विसंगत स्तररचनेचे सर्वात महत्त्वाचे संरचनात्मक वैशिष्ट्य आहे: प्रत्येक स्तर स्वतःच्या जागी स्थिर राहत नाही, तर इतर स्तरांशी असलेल्या त्याच्या विस्थापित संबंधातून लय निर्माण करतो. प्रेक्षकाला एकच प्रतल दिसत नाही, तर अनेक दृष्य स्तर दिसतात जे विस्थापित, खंडित आणि पुन्हा एकत्र जोडलेले असतात. या स्तरित रचनेमुळे, चित्र एक ताठर भौमितिक जिगसॉ पझल बनत नाही, तर त्याऐवजी अवकाशाची जाणीव करून देते, जसे की प्रगती, माघार, तरंगणे आणि अधांतरी राहणे. तिची सामग्री आणि तंत्रे हा मुद्दा अधिक दृढ करतात. तिची अधिकृत वेबसाइट आणि गॅलरी दोन्ही स्पष्ट करतात की, ती प्रथम मिश्र-माध्यम कॅनव्हासवर एक पोतदार अधोस्तर तयार करते, त्यानंतर एक किमानवादी अधोचित्रण लावते, आणि त्यानंतर आधुनिक आकारांचे दुसरे आणि त्यानंतरचे थर लावते. हे थर अर्धपारदर्शक प्रक्रिया, पॅलेट नाइफचे पोत, अधोस्तराचे सूक्ष्म प्रकटीकरण आणि कोलाज तंत्रांचा वापर करून एकमेकांवर रचले जातात. अशाप्रकारे, तिच्यासाठी "थर" या केवळ संकल्पना नाहीत, तर प्रत्यक्ष दृश्य तथ्ये आहेत: काही थर मऊ, धूसर रंगांचे असतात, काही टोकदार भौमितिक आकारांचे असतात, काही रेषीय ठसे असतात, आणि काही पुसल्यानंतर मागे राहिलेल्या आठवणींसारखे दिसतात. अधोस्तर कधीही पूर्णपणे झाकला जात नसल्यामुळे, तिची चित्रे नेहमी असा आभास देतात की खाली आणखी एक चित्र आहे आणि वरचे चित्र फक्त तात्पुरते त्याला झाकत आहे. हा "न गुळगुळीत केलेला पूर्वइतिहास" स्तरित प्रभावाचा एक प्रमुख स्रोत आहे. स्ट्रिकफॅडेनचा रंगांचा वापर हा देखील या विसंगत स्तररचना तंत्राचा एक महत्त्वाचा घटक आहे. ती अनेकदा तटस्थ रंग, पेस्टल रेषा आणि अधिक तेजस्वी उत्तर-आधुनिक आकार एकत्र मांडते, ज्यामुळे रंगांच्या एकसमान वापराऐवजी स्तर तयार होतात: फिकट रंग मॅट खालच्या थरासारखे दिसतात, फिकट रंग नंतर जोडलेल्या संरचनात्मक पत्र्यांसारखे दिसतात आणि बारीक रेषा स्तरांमधील जोडणी किंवा सीमा म्हणून काम करतात. अधिकृत मजकुरात विशेषतः नमूद केले आहे की ती तटस्थ रंगछटा तेजस्वी उत्तर-आधुनिक आकारांसोबत एकत्र मांडते आणि नाजूक पेस्टल रेषाकाम व उघड करणाऱ्या पोतांच्या माध्यमातून कथानक प्रस्थापित करते. दुसऱ्या शब्दांत, तिचा रंगांचा वापर केवळ सौंदर्यात्मक आनंदासाठी नसून, विविध स्तरांना दृष्यदृष्ट्या वेगळे करूनही एकमेकांशी जोडण्यासाठी आहे. अशा प्रकारे रंग हे "स्तररचना" आणि "विस्थापन" यांचे एक साधन बनते. भौमितिक अमूर्तीकरणाच्या अंतर्गत वर्गीकरणात तुलना केल्यास, स्ट्रिकफॅडेन त्या थंड अमूर्त प्रणालीमध्ये मोडत नाही जी परिपूर्ण सुव्यवस्था आणि परिपूर्ण समरूपतेवर विजय मिळवते. ती "डिझाइन फ्रेमवर्कसह गीतात्मक भूमिती"च्या अधिक जवळ आहे: स्पष्ट आकार, पण ताठर नाहीत; परिभाषित रचना, पण बंदिस्त नाहीत; समृद्ध स्तर, पण गर्दीने भरलेले नाहीत. कोडा गॅलरीने सूचीबद्ध केलेल्या *बाउहाउस ब्लू*, *कॅच माय ड्रिफ्ट*, आणि *व्हेनिस टू मालिबू* यांसारख्या कलाकृतींची शीर्षके हे देखील दर्शवतात की, ती केवळ गणितीय, शीर्षकहीन तर्काचा पाठपुरावा करत नाही, तर भौमितिक स्तरीकरणाला शहरे, समुद्रकिनारे, संगीत आणि भावनिक अनुभवांशी जोडते. अशा प्रकारे, तिचे स्तरीकरण केवळ एक औपचारिक मांडणी नसून, त्यात जिवंतपणा आणि भावनिक आठवणींची जाणीवही आहे. म्हणूनच, ट्रिशिया स्ट्रिकफॅडेनला "डिस्प्लेस्ड लेयर्ड मॉड्यूल" मध्ये स्थान देणे योग्य आहे. तिचा सर्वात प्रातिनिधिक पैलू म्हणजे एकाच भौमितिक आकाराची निर्मिती नव्हे, तर भूमिती, कोलाज, पोत, पारदर्शक थर, डिझाइनमधील सुव्यवस्था आणि योगायोग यांचे एका श्वास घेण्यायोग्य, स्तरित रचनेत एकत्रीकरण करणे होय. तिचे कार्य आपल्याला दाखवते की भौमितिक अमूर्तता ही थंड, सरळ आणि बंदिस्त स्वरूपापुरती मर्यादित नसते; ती विस्थापन, आच्छादन, उघड करणे, ऑफसेट करणे आणि ढकलणे-ओढणे यांद्वारे अधिक लवचिक, प्रवाही आणि समकालीन अवकाशीय भाषा देखील तयार करू शकते. नेमके हेच या मॉड्यूलमधील तिचे प्रातिनिधिक मूल्य आहे.