{"id":2257,"date":"2026-03-18T19:31:33","date_gmt":"2026-03-18T19:31:33","guid":{"rendered":"https:\/\/arttao.net\/?page_id=2257"},"modified":"2026-03-18T19:37:00","modified_gmt":"2026-03-18T19:37:00","slug":"rachel-hellmannin-eserlerinin-analizi-f2-17","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/arttao.net\/tr\/f2-17-rachel-hellmann%e4%bd%9c%e5%93%81%e5%88%86%e6%9e%90\/","title":{"rendered":"F2-17. Rachel Hellmann'\u0131n Eserlerinin Analizi"},"content":{"rendered":"
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Rachel Hellmann, \u00e7a\u011fda\u015f geometrik soyutlaman\u0131n temsilci sanat\u00e7\u0131lar\u0131ndan biridir ve "\u00e7apraz yerle\u015ftirilmi\u015f mod\u00fcller" i\u00e7ine yerle\u015ftirilmeye m\u00fckemmel bir \u015fekilde uygundur. Eserleri resim, heykel ve enstalasyon alanlar\u0131n\u0131 kapsar ve uzun zamand\u0131r kendine \u00f6zg\u00fc bir yol izlemi\u015ftir: geometrik \u015fekilleri tuval \u00fczerine d\u00fcz bir \u015fekilde yerle\u015ftirmek yerine, katlanm\u0131\u015f, b\u00fck\u00fclm\u00fc\u015f, e\u011filmi\u015f ve kesilmi\u015f geometrik yap\u0131lar\u0131 hem ger\u00e7ek hem de optik ill\u00fczyonlar i\u00e7eren bir t\u00fcr "form resmine" d\u00f6n\u00fc\u015ft\u00fcr\u00fcr. \u00d6zellikle, hem resim hem de kal\u0131nl\u0131\u011fa sahip nesneler olan ah\u015fap \u015fekilli resimleriyle tan\u0131n\u0131r; net s\u0131n\u0131rlar\u0131 vard\u0131r, ancak izleyici i\u00e7in s\u00fcrekli olarak mek\u00e2nsal belirsizlik yarat\u0131rlar.<\/p>\n\n\n\n

Rachel Hellmann'\u0131 "diyagonal yerle\u015ftirme" merce\u011finden anlarsak, onun anahtar\u0131 sadece diyagonal \u00e7izgiler kullanmakta de\u011fil, "diyagonal y\u00f6n\u00fc" yap\u0131sal bir olaya d\u00f6n\u00fc\u015ft\u00fcrmekte yatmaktad\u0131r. Geleneksel geometrik kompozisyon genellikle istikrarl\u0131 bir d\u00fczen kurmak i\u00e7in dikey ve yatay \u00e7izgilere dayan\u0131rken, Hellmann s\u0131kl\u0131kla katlanm\u0131\u015f y\u00fczeyler, e\u011fimli kenarlar, keskin k\u00f6\u015feler ve yandan kiri\u015f benzeri birimler ekleyerek g\u00f6r\u00fcnt\u00fcde bir sapma, konsol, devrilme, i\u00e7e katlanma ve ge\u00e7i\u015f hissi yarat\u0131r. Ona g\u00f6re diyagonaller yard\u0131mc\u0131 \u00e7izgiler de\u011fil, a\u011f\u0131rl\u0131k merkezini ve mekansal alg\u0131y\u0131 de\u011fi\u015ftiren ana eksendir. Bu nedenle, eserleri genellikle "bozulmu\u015f yer\u00e7ekimi" izleme deneyimini \u00e7a\u011fr\u0131\u015ft\u0131r\u0131r: izleyici bir y\u00fczeyin \u00f6ne do\u011fru itildi\u011fini hissederken, di\u011feri geriye do\u011fru \u00e7ekiliyormu\u015f gibi g\u00f6r\u00fcn\u00fcr, b\u00f6ylece d\u00fczlem istikrars\u0131z ancak son derece hassas bir mekansal sisteme d\u00f6n\u00fc\u015f\u00fcr. Galleri Urbane'nin eserlerinin \u00f6zetinde, geometri, \u0131\u015f\u0131k ve renk taraf\u0131ndan yarat\u0131lan bu "bozulmu\u015f yer\u00e7ekimi hissi" ve alg\u0131sal yer de\u011fi\u015ftirme vurgulanmaktad\u0131r.<\/p>\n\n\n\n

Hellmann'\u0131n \u00e7al\u0131\u015fmalar\u0131, "g\u00f6mme" kavram\u0131n\u0131 ola\u011fan\u00fcst\u00fc bir somutlukla ele ald\u0131\u011f\u0131 i\u00e7in bu mod\u00fcle \u00e7ok uygundur. Formlar\u0131n\u0131n \u00e7o\u011fu tamamen kapal\u0131 geometrik bloklar de\u011fil, daha ziyade daha b\u00fcy\u00fck bir yap\u0131dan kesilmi\u015f, katlanm\u0131\u015f, i\u00e7eri itilmi\u015f veya yerle\u015ftirilmi\u015f par\u00e7alard\u0131r. Bu \u015fekilde geometri art\u0131k statik bir desen de\u011fil, mimari bile\u015fenlerin, u\u00e7urtma \u00e7er\u00e7evelerinin, origami katmanlar\u0131n\u0131n veya tavan kiri\u015flerinin deforme olmu\u015f bir uzant\u0131s\u0131d\u0131r. Elizabeth Houston Galerisi, *Tavandaki Tekneler* sergisini tan\u0131t\u0131rken, Hellmann'\u0131n mimari deneyimi b\u00fcy\u00fcl\u00fc ve heterojen bir his veren geometrik bir sisteme d\u00f6n\u00fc\u015ft\u00fcrd\u00fc\u011f\u00fcn\u00fc ve en basit \u015fekillendirme y\u00f6ntemleriyle (katlama, b\u00fckme ve k\u0131v\u0131rma) karma\u015f\u0131k g\u00f6rsel-mek\u00e2nsal ili\u015fkiler kurdu\u011funu belirtiyor. Bu \u00e7ok \u00f6nemlidir \u00e7\u00fcnk\u00fc "diyagonal g\u00f6mme"nin \u00f6z\u00fc sadece kurallar\u0131n tekrar\u0131 de\u011fil, e\u011fik m\u00fcdahaleyle dengeyi bozmak ve ard\u0131ndan yeni bir d\u00fczen kurmakt\u0131r.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Malzeme dili a\u00e7\u0131s\u0131ndan Rachel Hellmann, yaln\u0131zca iki boyutlu tuvallerde diyagonal ili\u015fkilerle ilgilenen sanat\u00e7\u0131lardan da belirgin \u015fekilde farkl\u0131d\u0131r. Genellikle \u00f6zellikle kavak a\u011fac\u0131ndan yap\u0131lm\u0131\u015f ah\u015fap panelleri temel olarak kullan\u0131r ve ard\u0131ndan kesme, birle\u015ftirme, z\u0131mparalama ve boyama tekniklerini kullanarak k\u0131vr\u0131mlar\u0131 ger\u00e7ek anlamda yarat\u0131r. Zillman Sanat M\u00fczesi'nin a\u00e7\u0131klamas\u0131na g\u00f6re, formlar\u0131, resmi tamamlamak i\u00e7in renk \u015feritleri ve do\u011frusal d\u00fczenlemeyle birle\u015ftirilmeden \u00f6nce, planyalama, kesme, birle\u015ftirme, yap\u0131\u015ft\u0131rma, s\u0131k\u0131\u015ft\u0131rma ve z\u0131mparalama gibi i\u015flemlerden ge\u00e7er. Bu, "diyagonallerinin" sadece boyanm\u0131\u015f ill\u00fczyonlar olmad\u0131\u011f\u0131, genellikle ger\u00e7ek kal\u0131nl\u0131\u011fa ve kenarlara sahip oldu\u011fu anlam\u0131na gelir. Dolay\u0131s\u0131yla, eserlerindeki diyagonal yerle\u015ftirmenin iki anlam katman\u0131 vard\u0131r: biri, yap\u0131n\u0131n ger\u00e7ek\u00e7i bir \u015fekilde uzaya uzanmas\u0131d\u0131r; di\u011feri ise resmin bu uzanma hissini daha da g\u00fc\u00e7lendirmesi ve izleyicinin s\u00fcrekli olarak "nesne ger\u00e7ektir" ve "uzay bir ill\u00fczyondur" aras\u0131nda gidip gelmesine neden olmas\u0131d\u0131r.<\/p>\n\n\n\n

Renk ve \u00e7izgi kullan\u0131m\u0131 da bu \u00e7apraz yerle\u015ftirilmi\u015f mek\u00e2nsal yap\u0131ya hizmet eder. Hellmann, farkl\u0131 d\u00fczlemler aras\u0131ndaki a\u00e7\u0131sal ili\u015fkileri daha da vurgulamak i\u00e7in s\u0131kl\u0131kla a\u00e7\u0131k renkli \u015feritler, kenarlar ve y\u00fczeyler aras\u0131 ge\u00e7i\u015fler kullan\u0131r. Onun i\u00e7in renk, lirik bir uygulama de\u011fil, yap\u0131sal bir geli\u015ftiricidir: hangi y\u00fczeyin daha a\u00e7\u0131k, hangisinin daha a\u011f\u0131r oldu\u011fu, hangi a\u00e7\u0131n\u0131n daha keskin oldu\u011fu, hangi k\u0131sm\u0131n \u0131\u015f\u0131k taraf\u0131ndan n\u00fcfuz edilmi\u015f gibi g\u00f6r\u00fcnd\u00fc\u011f\u00fc, genellikle renk \u015feritlerinin da\u011f\u0131l\u0131m\u0131yla vurgulan\u0131r. Son \u00e7al\u0131\u015fmalar\u0131nda ve sergi metinlerinde, \u0131\u015f\u0131k, alg\u0131, \u015feffaf katmanlar ve soyut mek\u00e2n etraf\u0131nda tekrar tekrar d\u00f6ner. 2024 "\u0130\u00e7 \u0130\u00e7e Ge\u00e7irme" serisi, \u015feffaf malzemeleri, kuma\u015f\u0131, \u00e7izgileri, milar\u0131 ve boyay\u0131 bir araya getirerek katmanlar\u0131n hem birbirini gizlemesini hem de ortaya \u00e7\u0131karmas\u0131n\u0131 sa\u011flar ve "yerle\u015ftirme" kavram\u0131n\u0131 daha da geni\u015fletir: sadece bi\u00e7imler bi\u00e7imlere de\u011fil, ayn\u0131 zamanda \u0131\u015f\u0131k, doku ve bir haf\u0131za duygusu da resme yerle\u015ftirilir.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Rachel Hellmann'\u0131n \u00e7al\u0131\u015fmalar\u0131n\u0131n en parlak y\u00f6n\u00fc, geometrik soyutlamay\u0131 yaln\u0131zca d\u00fczene odaklanm\u0131\u015f kapal\u0131, so\u011fuk ve kat\u0131 bir sistem olarak sunmaktan ka\u00e7\u0131nmas\u0131nda yatmaktad\u0131r. Bunun yerine, genellikle minimalist bir dil i\u00e7inde incelikli bir s\u00fcrrealizm yarat\u0131r. Elizabeth Houston Galerisi'ndeki a\u00e7\u0131klamada, \u00e7al\u0131\u015fmalar\u0131n\u0131n "geometrik titizlik" ve "s\u00fcrreal ill\u00fczyon" aras\u0131nda yer ald\u0131\u011f\u0131 ve hem ger\u00e7ek hem de yan\u0131lsamal\u0131 mekanlar\u0131 izleyicinin deneyimine ayn\u0131 anda dahil etti\u011fi belirtiliyor. Bu, \u00f6zellikle "\u00e7apraz olarak yerle\u015ftirilmi\u015f mod\u00fcller" i\u00e7in \u00e7ok \u00f6nemlidir, \u00e7\u00fcnk\u00fc e\u011fik yap\u0131lar do\u011fal olarak istikrars\u0131zl\u0131k yarat\u0131r: dikey-yatay sistemlerin aksine, dura\u011fanl\u0131\u011fa daha az e\u011filimlidirler ve daha kolay bir \u015fekilde y\u00fczme, e\u011filme, kayma, n\u00fcfuz etme ve ask\u0131da kalma hislerini tetiklerler. Hellmann bu istikrars\u0131zl\u0131\u011f\u0131 zarif ve \u00f6l\u00e7\u00fcl\u00fc bir geometrik \u015fiirselli\u011fe d\u00f6n\u00fc\u015ft\u00fcr\u00fcr.<\/p>\n\n\n\n

Bi\u00e7imsel yap\u0131 a\u00e7\u0131s\u0131ndan, Rachel Hellmann'\u0131n tipik yakla\u015f\u0131m\u0131 \u015fu \u015fekilde \u00f6zetlenebilir: d\u00fcz y\u00fczeyleri k\u0131vr\u0131mlarla, dik yerle\u015fimi e\u011fik kesimlerle, yan yana yerle\u015ftirmeyi i\u00e7 i\u00e7e ge\u00e7irmeyle ve tek noktadan bak\u0131\u015f\u0131 hareketli bak\u0131\u015flarla de\u011fi\u015ftirmek. Sergi a\u00e7\u0131klamas\u0131 ayr\u0131ca, \u00fc\u00e7 boyutlu resimlerinin arka ve yan y\u00fczeylerinin b\u00fct\u00fcn\u00fcyle ele al\u0131nd\u0131\u011f\u0131n\u0131, bu nedenle izleyicilerin eserleri ger\u00e7ekten anlamak i\u00e7in bedenlerini hareket ettirmeleri gerekti\u011fini a\u00e7\u0131k\u00e7a belirtiyor. Bu, geometrisinin "\u00f6nden g\u00f6r\u00fcn\u00fcm" de\u011fil, farkl\u0131 a\u00e7\u0131lardan bak\u0131lmas\u0131 ve yeniden de\u011ferlendirilmesi gereken mek\u00e2nsal bir nesne oldu\u011funu g\u00f6steriyor. Bu t\u00fcr eserlerde, diyagonaller art\u0131k sadece \u00e7izimdeki y\u00f6nler de\u011fil, izleyicinin bedensel deneyiminin bir par\u00e7as\u0131 haline geliyor: ne kadar \u00e7ok hareket ederseniz, belirli bir e\u011fik y\u00fczeyin ba\u015fka bir yap\u0131dan g\u00f6m\u00fcld\u00fc\u011f\u00fcn\u00fc veya ba\u015fka bir yap\u0131 taraf\u0131ndan yeniden emildi\u011fini o kadar \u00e7ok hissedersiniz.<\/p>\n\n\n\n

Bu nedenle, Rachel Hellmann'\u0131 "diyagonal yerle\u015ftirme mod\u00fcl\u00fc"ne yerle\u015ftirmek son derece do\u011frudur. De\u011feri sadece eserlerinin g\u00fczelli\u011finde veya origami, mimari ve resmi birle\u015ftirmesinde de\u011fil, geometrik soyutlaman\u0131n "e\u011fik m\u00fcdahale" yoluyla yeni bir hayat kazanabilece\u011fini g\u00f6stermesinde yatmaktad\u0131r: b\u00f6ylece istikrarl\u0131 yap\u0131lar k\u0131r\u0131l\u0131r, d\u00fczlemin s\u0131n\u0131rlar\u0131 kenara itilir ve geometri bir fig\u00fcrden bir olaya, d\u00fczenden mek\u00e2nsal bir olu\u015fum s\u00fcrecine d\u00f6n\u00fc\u015f\u00fcr. Eseri bize diyagonal yerle\u015ftirmenin sadece bir kompozisyon tekni\u011fi olmad\u0131\u011f\u0131n\u0131, geometrik formlar\u0131 alg\u0131sal gerilime, mek\u00e2nsal ill\u00fczyona ve bedensel deneyime d\u00f6n\u00fc\u015ft\u00fcrmenin sofistike bir y\u00f6ntemi oldu\u011funu g\u00f6stermektedir. \u0130\u015fte Rachel Hellmann'\u0131n geometrik soyut sanattaki benzersiz \u00f6nemi tam olarak budur.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

\r\n

\r\n