Uchambuzi wa kazi ya Theo van Doesburg F2-22

Faili iliyoandikwa na Adobe Photoshop¨ 4.0

Tukichambua kazi hii ndani ya "moduli ya utunzi inayotegemea vitalu," uwakilishi wake unakuwa na nguvu sana. Hii ni kwa sababu uchoraji mzima haujapangwa kuzunguka picha moja ya kati, bali umeundwa na mistatili mingi na vitalu vyenye rangi za ukubwa tofauti na mwelekeo ulio wazi. Vipande vyekundu, njano, bluu, kijivu, na nyeupe hukatwa katika vitengo vifupi, tofauti, kisha hupangwa kwa wingi kulingana na upana, urefu, na uhusiano wao tofauti wa anga, na kuunda mdundo ambao umetawanyika na kuunganishwa. Hapa, vitalu si kijaza mandharinyuma, bali ni sarufi ya msingi ya utunzi: kila mstatili mdogo ni kama kitengo cha midundo, na uchoraji mzima unafanana na alama ya muziki inayoonekana iliyounganishwa kutoka kwa vitengo hivi. Kuingizwa kwa "Rhythm" moja kwa moja katika kichwa cha MoMA tayari kunaonyesha uhusiano kati ya mbinu hii ya utunzi na mpangilio wa midundo.

Kipengele muhimu zaidi cha kazi hii kiko katika mabadiliko yake ya "kolaji" kutoka kwa umbo la kimwili hadi muundo wa kuona. Kwa ujumla, watu wanapozungumzia kolaji, huwa wanafikiria ndege ikikatwa katika maeneo ya kijiometri na kisha kuunganishwa tena; hata hivyo, katika *Rhythm of a Russian Dance*, kolaji si fumbo tuli, bali ni mpangilio uliojaa hisia ya wakati na mdundo. Vitalu vya mstatili vya ukubwa tofauti havijawekwa sawa, bali vinaonekana kuruka-ruka, kusukuma, na kujibu kila mara, na kutengeneza mwendelezo wa kuona unaofanana na hatua za densi au midundo ya muziki. Jina, "Russian Dance," halimaanishi taswira halisi ya densi, bali ni tafsiri dhahania ya mdundo wa densi, mgawanyiko, kasi, na mapumziko katika mpangilio wa vitalu na ndege za rangi. Kwa njia hii, ndege si maumbo tu, bali pia ni wabebaji wa mdundo.

Kimsingi, uzuri wa kazi hii upo katika muundo wake usio imara, unaoundwa na mistatili mingi midogo. Nyuso nyingi zinaonyesha utofauti mdogo, unaofanana na moduli za viwandani zinazopimwa kabisa na mashine, lakini zikihifadhi uhai fulani wa urekebishaji wa mikono. Ukurasa wa utafiti usio rasmi, unaoendana na data ya MoMA, pia unataja kwamba mistatili hii "inaonekana imechorwa kwa ukali, lakini ilipakwa rangi kwa uangalifu," uchunguzi wenye thamani kubwa: unaonyesha kwamba lengo la van Doesburg hapa si gridi baridi, ya kiufundi, bali mpangilio unaobadilika unaopatikana kupitia kurahisisha kijiometri. Nyuso zinapokuwa ndogo, ndivyo mdundo unavyokuwa hai zaidi; kadiri mkusanyiko unavyozidi kuwa mzito, ndivyo yote yanaonekana kuendeshwa na muziki.

Kwa hivyo, thamani kuu ya kazi hii katika "moduli ya kuunganisha vitalu" haiko tu katika matumizi yake ya mistatili, lakini pia katika udhihirisho wake kwamba vitalu vya mstatili vinaweza kupangwa kama noti za muziki. Kila kitalu cha rangi kina nafasi na uzito wake: baadhi hufanya kazi kama noti kali, zikishika jicho kwa rangi za msingi zenye usafi wa hali ya juu; zingine hutumika kama vizuizi na vizuizi, kudumisha pumzi ya picha kwa kutumia kijivu na nyeupe; baadhi ya vitalu ni virefu, kama noti zilizotolewa; zingine ni fupi na ndogo, kama midundo iliyounganishwa. Vitalu vyote viwili havijitegemea na kwa pamoja viko chini ya mfumo mkubwa wa mdundo. Kwa maneno mengine, kuunganisha hapa si kuhusu kuunganisha vipande vilivyotawanyika kwa nguvu kuwa kitu kizima, bali ni kuhusu kuruhusu kitu kizima chenyewe kujengwa juu ya muunganisho wa mpangilio wa vitengo vilivyotofautishwa.

Kwa mtazamo wa maendeleo ya De Stijl, kazi hii pia ni muhimu sana. Bado haijafikia hatua ya baadaye ya kurahisisha kupita kiasi, mgawanyiko wazi wa mlalo na wima, na maeneo makubwa ya nafasi nyeupe; badala yake, inahifadhi utajiri wa mpito: mizani mingi, mdundo mzito, na uhusiano wa picha karibu na "wakati wa kutokea katika utunzi." Kwa sababu hii, inafaa hasa kama mfano wa kufundisha kwa "moduli ya kuweka mlalo." Inaonyesha wazi kwamba uchukuaji wa kijiometri haubadiliki mara moja kuwa vipande vikubwa vya rangi na mistari myeusi minene, lakini mara nyingi kwanza hupitia hatua ambapo mizani hukatwa vipande vidogo, kuunganishwa pamoja, na kupangwa kwa kasi ya kasi. Kwa wanafunzi, kazi hii husaidia kuelewa kwamba kuweka mlalo si mkusanyiko tuli, bali, kupitia mizani, rangi, na nafasi tofauti, kolagi yenyewe hutoa mpangilio unaobadilika.

Kutoka kwa mtazamo wa ubunifu na matumizi wa leo, *Mdundo wa Ngoma ya Kirusi* unabaki kuwa wa kutia moyo sana. Inafaa sana kutafsiriwa katika muundo wa kolagi, mifumo ya nguo, sura za usanifu, mifumo ya kutafuta njia, miingiliano ya kidijitali, na usakinishaji wa moduli kwa sababu haitoi picha isiyoweza kuzalishwa tena, bali mbinu iliyo wazi: kwanza, anzisha vitengo vya msingi vya vitalu, kisha uunganishe vitengo hivi pamoja katika mdundo mzima kupitia tofauti katika ukubwa, rangi, na nafasi. Kwa maneno mengine, ufunguo wa moduli ya kolagi inayotegemea vitalu haiko katika "kolagi" yenyewe, bali katika "jinsi ya kuunda mpangilio na mdundo kupitia kolagi." Kile ambacho Theo van Doesburg alifanikisha katika kazi hii ya 1918 kilikuwa kuinua kwa usahihi mchanganyiko rahisi wa vitalu vya mstatili kuwa lugha ya kisasa inayoonekana, inayoweza kupanuliwa, na inayozalishwa endelevu.

Masomo F2-22: Uchambuzi wa kazi ya Theo van Doesburg. Bofya ili kutazama na kusikiliza usomaji.

Kipengele hiki hakijajumuishwa katika toleo hili.

*Rhythm of a Russian Dance* ya Theo van Doesburg, iliyochorwa mnamo Juni 1918, sasa iko katika mkusanyiko wa Jumba la Makumbusho la Sanaa ya Kisasa (MoMA) huko New York. Ni uchoraji wa mafuta kwenye turubai, wenye ukubwa wa takriban sentimita 135.9 × 61.6. Mkusanyiko wa MoMA unathibitisha taarifa hii ya msingi, na inaweza pia kuonekana kutoka kwa kurasa zake za utafiti na maonyesho zinazohusiana kwamba kazi hii inachukua hatua muhimu katika mabadiliko ya haraka ya van Doesburg kutoka kwa umbo hadi ufupisho wa kijiometri wa De Stijl. Kwa maneno mengine, uchoraji huu si marudio ya fomula iliyokomaa, bali ni kazi muhimu kutoka kipindi chake cha uundaji. Tukichambua kazi hii ndani ya mfumo wa "muundo unaotegemea vitalu," uwakilishi wake ni mkubwa sana. Hii ni kwa sababu uchoraji mzima haupangwa na picha moja ya kati, bali na idadi kubwa ya mistatili na vitalu vya rangi vya ukubwa tofauti na mwelekeo wazi. Vipande vyekundu, njano, bluu, kijivu, na nyeupe hukatwa katika vitengo vifupi, vilivyo wazi, kisha hupangwa kwa unene kulingana na upana, urefu, na uhusiano tofauti wa nafasi, na kutengeneza mdundo ambao umetawanyika na kuunganishwa. Hapa, vitalu si vijazaji vya usuli, bali ni sarufi ya msingi ya utunzi: kila mstatili mdogo ni kama kitengo cha midundo, na uchoraji mzima unafanana na alama ya muziki inayoonekana iliyounganishwa pamoja kutoka kwa vitengo hivi. Kuingizwa kwa "Rhythm" moja kwa moja katika kichwa cha MoMA tayari kunaonyesha uhusiano kati ya njia hii ya utunzi na mpangilio wa midundo. Kipengele muhimu zaidi cha kazi hii kiko katika mabadiliko yake ya "collage" kutoka kwa mshikamano wa kimwili hadi muundo wa kuona. Kwa ujumla, watu wanapozungumzia kuhusu kolagi ya vitalu, huwa wanafikiria ndege ikikatwa katika maeneo kadhaa ya kijiometri na kisha kuunganishwa tena; lakini katika "Rhythm of a Russian Dance," kolagi si fumbo la jigsaw tuli, bali ni mpangilio uliojaa hisia ya wakati na midundo. Vitalu vya mstatili vya ukubwa tofauti havijawekwa sawa, lakini badala yake vinaonekana kuruka-ruka, kusukuma, na kujibu kila mara, na kutengeneza mwendelezo wa kuona unaofanana na hatua za densi au midundo ya muziki. Kichwa kinataja "Dansi ya Kirusi," lakini hii haimaanishi kuwa inaonyesha densi kihalisi; badala yake, ni kama kutafsiri kwa ufupi mdundo, mgawanyiko, kasi, na mapumziko ya densi hadi kwenye mfuatano wa vitalu na ndege za rangi. Kwa njia hii, vitalu si maumbo tu, bali pia ni vibebaji wa mdundo. Rasmi, uzuri wa kazi hii upo katika muundo wake usio imara, unaoundwa na mistatili mingi midogo. Nyuso nyingi zinaonyesha utofauti mdogo, unaofanana na moduli za viwandani zinazopimwa kabisa na mashine, lakini zikihifadhi uhai fulani wa muundo uliorekebishwa kwa mkono. Ukurasa usio rasmi wa utafiti, unaoendana na data ya MoMA, pia unataja kwamba mistatili hii "inaonekana imechorwa kwa ukali, lakini ilipakwa rangi kwa uangalifu," uchunguzi wa thamani kubwa: unaonyesha kwamba lengo la van Doesburg hapa si gridi baridi, ya kiufundi, bali mpangilio unaobadilika unaopatikana kupitia kurahisisha kijiometri. Kadiri nyuso zinavyokuwa ndogo, ndivyo mdundo unavyokuwa hai zaidi; kadiri mpangilio unavyozidi kuwa mzito, ndivyo yote yanaonekana kuendeshwa na muziki. Kwa hivyo, thamani kuu ya kazi hii katika "moduli inayotegemea vitalu" si tu matumizi yake ya mistatili, bali ni uthibitisho wake kwamba nyuso za mstatili zinaweza kupangwa kama noti za muziki. Kila uso wenye rangi una nafasi na uzito wake: baadhi hufanya kazi kama noti kali, zikikamata jicho kwa rangi za msingi zenye usafi wa hali ya juu; zingine hutumika kama vizuizi na vizuizi, kudumisha pumzi ya picha kwa kutumia kijivu na nyeupe; baadhi ya nyuso ni ndefu, kama noti zilizotolewa; zingine ni fupi na ndogo, kama midundo iliyounganishwa. Vitalu vyote viwili havijitegemeani na kwa pamoja viko chini ya mfumo mkubwa wa midundo. Hiyo ni kusema, mpangilio hapa si kuhusu kuunganisha kwa nguvu vipande vilivyotawanyika kuwa kitu kizima, bali ni kuhusu kuruhusu kitu kizima kijengwe juu ya muunganisho wa mpangilio wa vitengo vilivyotofautishwa. Kutoka kwa mtazamo wa maendeleo wa De Stijl, kazi hii pia ni muhimu sana. Bado haijafikia hatua ya baadaye ya kurahisisha kupita kiasi, mgawanyiko wazi wa mlalo na wima, na maeneo makubwa ya nafasi nyeupe, lakini badala yake inahifadhi utajiri wa mpito: vitalu zaidi, midundo mnene, na uhusiano wa picha karibu na "wakati wa kutokea katika utunzi." Kwa sababu hii hasa, inafaa hasa kama mfano wa kufundishia "moduli ya ulinganifu wa vitalu." Inaonyesha wazi kwamba uondoaji wa kijiometri haubadiliki mara moja kuwa vitalu vikubwa vya rangi na mistari myeusi minene, lakini mara nyingi kwanza hupitia hatua ambapo vitalu hukatwa vipande vidogo, huunganishwa, na kupangwa kwa kasi ya kasi. Kwa wanafunzi, kazi hii husaidia kuelewa kwamba ulinganifu wa vitalu si mkusanyiko tuli, bali, kupitia mizani, rangi, na nafasi tofauti, ulinganifu wenyewe hutoa mpangilio unaobadilika. Kutoka kwa mtazamo wa ubunifu na matumizi wa leo, *Mdundo wa Ngoma ya Kirusi* unabaki kuwa wa kutia moyo sana. Inafaa sana kwa tafsiri katika muundo wa kolagi, mifumo ya nguo, facade za ujenzi, mifumo ya kutafuta njia, violesura vya kidijitali, na usakinishaji wa moduli kwa sababu haitoi picha isiyoweza kuzalishwa tena, lakini mbinu iliyo wazi: kwanza, anzisha vitengo vya msingi vya vitalu, na kisha uviunganishe pamoja katika mdundo mzima kupitia tofauti katika ukubwa, rangi, na nafasi. Kwa maneno mengine, ufunguo wa moduli za kolagi zinazotegemea vizuizi haupo katika "kolaji" yenyewe, bali katika "jinsi ya kuunda mpangilio na mdundo kupitia kolaji." Theo van Doesburg, katika kazi yake ya 1918, anainua mchanganyiko rahisi wa vitalu vya mstatili kuwa lugha ya kisasa ya dhahania inayoonekana, inayoweza kupanuliwa, na inayoweza kuzalishwa endelevu.