ஆர்ட்டாஓ.நெட்

இயக்கக் கலையின் ஒரு முன்னணி ஆளுமையாக, கார்லோஸ் குரூஸ்-டீஸ் வண்ணத்தை அதன் பௌதிக வடிவத்திலிருந்து விடுவித்து, அதனை வெளியில் தொடர்ச்சியாக உருவாக்கப்படும் ஒரு நிலையற்ற உடலியல் அனுபவமாக மாற்றினார்.

படைப்பு முறைகள்: ஒளியியல் சோதனைகள் மற்றும் உடலியல் வண்ணங்களின் உருவாக்கம்

குரூஸ்-டீஸின் படைப்பு முறைகள், சாராம்சத்தில், "காலப்போக்கில் நிறத்தின் பரிணாம வளர்ச்சி" குறித்த அறிவியல் சோதனைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. ஒரு பொருளின் மேற்பரப்பில் பூசப்பட்ட ஒருவித விறைப்பான நிறமியாக நிறத்தைக் கருதுவதை அவர் எதிர்க்கிறார்.

• இயற்பியல் குரோமி தர்க்கம்: இதுவே அவரது முக்கிய தயாரிப்பு நுட்பமாகும். அவர் ஒரு பின்னணித் தளத்தில் மிகவும் மெல்லிய வண்ணக் கோடுகளை (பொதுவாக சிவப்பு, பச்சை, நீலம், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை) செங்குத்தாக அமைத்து, பின்னர் அவற்றின் மேலே செங்குத்தான ஒளிபுகும் அல்லது பகுதி ஒளிபுகும் தாள்களைச் சேர்க்கிறார். ஒளி உள்ளே பாயும்போது அல்லது பார்வையாளர் நகரும்போது, அந்தத் தாள்கள் ஒளியை இடைமறித்து, அருகிலுள்ள கோடுகளின் வண்ணங்களைப் பிரதிபலித்து, காற்றில் ஒரு "மூன்றாவது வண்ணத்தை" உருவாக்குகின்றன. இந்த நுட்பம், வண்ணத் தட்டின் வரம்புகளை உடைத்து, பௌதீகப் பிரதிபலிப்பு மற்றும் விழித்திரைக் கலவையின் மூலம் ஒரு ஆற்றல்மிக்க கூட்டு வண்ணத்தை அடைகிறது.
• வண்ண உணர்தல் மற்றும் இடைவினை (நிறத் தூண்டல்): இரண்டு நிறங்கள் அருகருகே இருக்கும்போது உருவாகும் 'பின்பிம்பம்' எனும் உடலியல் கோட்பாட்டை அவர் பயன்படுத்துகிறார். உதாரணமாக, மஞ்சள் மற்றும் நீலக் கோடுகள் மாறி மாறி வரும் பகுதிகளில், மனிதக் கண் தானாகவே ஒரு மாய ஆரஞ்சு அல்லது ஊதா நிறத்தை உணர்கிறது. இந்த நுட்பம், கணிதரீதியாகத் துல்லியமான ஓர் அமைப்பின் மூலம், பார்ப்பவரின் விழித்திரையில் நிறங்கள் தன்னிச்சையாக 'உருவாக' அனுமதிக்கிறது; இது உளவியல் மட்டத்தில் ஆர்தர் டோர்வாலின் வடிவவியல் மேற்பொருந்தல் தர்க்கத்துடன் நெருக்கமாகப் பொருந்துகிறது.
• இடஞ்சார்ந்த "வண்ண நிகழ்வுகள்": அவருடைய முறைகள் பெரும்பாலும் முழு வெளியையும் புனரமைப்பதை உள்ளடக்கியுள்ளன. வண்ணமானது கேன்வாஸின் விளிம்புகளைக் கடந்து, பார்வையாளரைச் சூழ்ந்துகொள்ளும் ஒரு முப்பரிமாண வாயுவாக மாறுவதற்கு, அவர் ஒளி வீச்சு அல்லது வண்ணச்செறிவூட்டலைப் பயன்படுத்துகிறார். இந்த அணுகுமுறை ஓவியத்தை ஓர் ஆழ்ந்த நிகழ்வியல் அனுபவமாக உருமாற்றுகிறது.

பாணியியல் பண்புகள்: இயங்குதன்மை வாய்ந்த, நிலையற்ற, மற்றும் புலனுணர்வு ரீதியாக ஊடாடும்.

குரூஸ்-டீஸின் பாணியானது, உயர் அளவிலான பகுத்தறிவு மற்றும் உணர்ச்சிப்பூர்வமான, காட்சி சார்ந்த உயர் அதிர்வெண் அதிர்வு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

• விழித்திரை அதிர்வு: அவரது பாணியின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க அம்சம், அவரது படிமங்களின் 'துடிக்கும்' தன்மையாகும். உயர் அதிர்வெண் கொண்ட இணை கோடுகளின் அமைப்பின் காரணமாக, மனிதக் கண்ணால் ஓவியத்தில் ஒரு நிலையான புள்ளியைக் கண்டறிய இயலாது; இதனால் விழித்திரை, நாடித் துடிப்புகளைப் போலத் தொடர்ந்து அதிர்வுறுகிறது. இந்தப் பாணி அம்சம், கலையின் உணர்ச்சி வெளிப்பாட்டை அகற்றிவிட்டு, அதற்குப் பதிலாக ஒரு தூய, மொழிசார்ந்த புலனுணர்வுத் தூண்டுதலைப் பின்தொடர்கிறது.
• நிலையற்ற தன்மையும் வாய்ப்பும்: அவருடைய படைப்புகள் மிக நுணுக்கமாகக் கணக்கிடப்பட்டிருந்தாலும், அவற்றின் பாணி வெளிப்பாடு பெரும்பாலும் தற்செயலானது. ஏனெனில், பார்ப்பவரின் நிலை, ஒளியின் கோணம் மற்றும் பார்க்கும் கால அளவு ஆகியவற்றைப் பொறுத்து, படைப்பின் அமைப்பு தொடர்ந்து மாறுகிறது. இந்த "நிலையற்ற பாணி", நிறம் என்பது ஒரு உள்ளார்ந்த பண்பு அல்ல, மாறாக அது ஒரு குறிப்பிட்ட தருணத்தில் நிகழும் ஒரு இயங்கு செயல்முறை என்பதை வலியுறுத்துகிறது.
• தொடராக்கம் மற்றும் தாளம்: அவரது பாணி பெரும்பாலும் ஒரு கண்டிப்பான வரிசைமுறை உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது. வண்ணங்களின் மாற்றம் ஒரு குறிப்பிட்ட கணிதத் தொடர்வரிசையைப் பின்பற்றி, ஓர் இசை அலைநீளத்தை உருவாக்குகிறது. இந்தப் பாணியியல் அம்சம், நவீன தொழில்நுட்பத்தை நினைவூட்டும் ஒரு துல்லிய உணர்வைப் படைப்புகளுக்கு அளித்து, பௌதிக ஏற்ற இறக்கங்களின் தாள அழகை மீண்டும் உருவாக்குகிறது.

பொருள் பயன்பாடு: தொழில்துறை ஊடகம் மற்றும் சுற்றுச்சூழலின் ஒருங்கிணைப்பு

தொழில் யுகத்தின் பொருள் சார்ந்த தர்க்கத்தைத் தழுவி, தனது மூலப்பொருள் தேர்வுகளில் குரூஸ்-டீஸ் ஒரு முன்னோடியாகத் திகழ்ந்தார்.

• அலுமினியத் தகடு மற்றும் பிளெக்ஸிகிளாஸ்: துல்லியமான பௌதீகப் பிரதிபலிப்பை அடைவதற்காக, அவர் மெல்லிய அலுமினியக் கலப்புலோகத் தகடுகள் அல்லது லேசர் வெட்டு அக்ரிலிக் கண்ணாடியை அதிக அளவில் பயன்படுத்தினார். இந்தப் பொருட்கள் கச்சிதமான செங்குத்து விளிம்புகளையும் நிலையான ஒளிப் பிரதிபலிக்கும் பரப்புகளையும் வழங்குகின்றன. இந்தத் தொழில்துறைப் பொருட்களைப் பயன்படுத்தி, ஒளியின் ஒவ்வொரு நுட்பமான பாய்ச்சலையும் உள்வாங்குவதற்காக, அவர் ஒரு சிறிய ஒரு-பரிமாணக் கட்டமைப்பு முறையை உருவாக்கினார்.
• பொது வசதிகளில் கலைத் தலையீடு: பாதசாரிகள் கடக்கும் இடங்கள், கப்பல்துறைகள் மற்றும் விமான நிலையக் கட்டிடங்கள் போன்ற நகர்ப்புற உள்கட்டமைப்புகளுக்கும் அவர் பொருட்களின் பயன்பாட்டை விரிவுபடுத்தினார். நகர்ப்புற நிலப்பரப்புகளைப் பரந்த, ஆற்றல்மிக்க ஆய்வகங்களாக மாற்றுவதற்காக, அவர் நீடித்து உழைக்கும் தொழில்துறை தரைப்பூச்சுகளையும் உயர் செயல்திறன் கொண்ட கட்டிடக்கலை வண்ணப்பூச்சுகளையும் பயன்படுத்தினார். இந்தத் திட்டங்களில், பொருட்கள் வெறும் தாங்கிகளாக மட்டும் இருக்கவில்லை; மாறாக, அவை பாதசாரிகளின் ஓட்டத்தை வழிநடத்துவதற்கும் இடஞ்சார்ந்த உணர்வை மாற்றுவதற்குமான கருவிகளாகச் செயல்பட்டன.
• டிஜிட்டல் வடிவமைப்பு மற்றும் உயர் துல்லிய உற்பத்தி: தனது பிற்காலப் படைப்புகளில், சிக்கலான வண்ணக் குறுக்கீட்டு விளைவுகளை உருவகப்படுத்த கணினி வழி வடிவமைப்பையும் (CAD), உயர் துல்லியப் பொருள் வெட்டலுக்காக CNC இயந்திரக் கருவிகளையும் அவர் பயன்படுத்தினார். பொருட்களைக் கையாண்ட இந்த அணுகுமுறை, பெரிய அளவிலான பொதுத் திட்டங்களில் வண்ண மேலுறையின் அறிவியல் துல்லியத்தைப் பராமரிக்கவும், ஆய்வகத்தில் அவர் கண்டறிந்த ஒளியியல் மர்மங்களை மீண்டும் உருவாக்கவும் அவருக்கு உதவியது.