ஆர்ட்டாஓ.நெட்

வடிவியல் அருவக் கலையின் வளர்ச்சி, வண்ணத்தால் மட்டுமே இயக்கப்படுவதில்லை; அது வடிவியல் வடிவங்களை மட்டுமே அடிப்படையாகக் கொண்டதும் அல்ல. மாறாக, அது அடையாளம் காணக்கூடிய, ஒழுங்கமைக்கக்கூடிய மற்றும் மாற்றியமைக்கக்கூடிய ஒரு கட்டமைப்பு மொழியின் மீது கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. "வழக்கமான கட்டமைப்பு வடிவக் கூறுகள்" என்று அழைக்கப்படுபவை, விறைப்பான சூத்திரங்கள் அல்ல; மாறாக, வடிவியல் அருவக் கலையில் நீண்டகாலப் பயிற்சியின் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட பல நிலையான அமைப்பு முறைகளாகும். இலக்கண அலகுகளைப் போலவே, ஒரு ஓவியத்தில் ஒழுங்கு, இறுக்கம், திசை, தாளம் மற்றும் இடஞ்சார்ந்த உணர்வு ஆகியவை எவ்வாறு விநியோகிக்கப்படுகின்றன என்பதை அவை தீர்மானிக்கின்றன. இந்தக் கூறுகளைப் புரிந்துகொள்வது, வடிவத்தின் மேற்பரப்பைக் கடந்து அமைப்பின் தர்க்கத்திற்குச் செல்ல உதவுகிறது; மேலும், படைப்பாளிகள் நடைமுறையில் தெளிவான காட்சித் தீர்ப்புகளை வளர்த்துக்கொள்ளவும் இது உதவுகிறது.

அடிப்படை கட்டமைப்பு என்பது வடிவியல் அருவக் கலையின் மிக முக்கியமான மற்றும் அடிப்படையான வடிவங்களில் ஒன்றாகும். இது கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்துக் கோடுகள் மூலம் ஒரு நிலையான கட்டமைப்பை நிறுவி, படிமத்தைக் கட்டுப்படுத்தக்கூடிய அலகுப் பகுதிகளாகப் பிரிக்கிறது. கட்டமைப்பின் முக்கியத்துவம் அதன் "நேர்த்தியில்" மட்டும் இல்லை, மாறாக அளவிடக்கூடிய, மீண்டும் செய்யக்கூடிய மற்றும் சரிசெய்யக்கூடிய ஒரு ஒழுங்கு அமைப்பை வழங்குவதிலும் உள்ளது. கலைஞர்கள் கட்டமைப்பிற்குள் அளவு வேறுபாடுகள், வண்ண மாறுபாடுகள் மற்றும் அடர்த்தி மாற்றங்களை அறிமுகப்படுத்தலாம், அதன் மூலம் பகுத்தறிவு கட்டமைப்பிற்குள் ஒரு நுட்பமான பதற்றத்தை உருவாக்கலாம். இது பல வடிவியல் அருவப் படைப்புகளின் அடிப்படை தர்க்கமாகவும், அடுத்தடுத்த சிக்கலான மாறுபாடுகளுக்கான தொடக்கப் புள்ளியாகவும் அமைகிறது.

வரி வடிவக் கூறுகள் திசைத்தன்மையையும் தாளத்தையும் வலியுறுத்துகின்றன. அவை பொதுவாக செங்குத்து, கிடைமட்ட அல்லது மூலைவிட்டப் பட்டைகளைப் பயன்படுத்திப் படிமத்தை ஒழுங்கமைத்து, பார்ப்பவருக்கு ஒரு தெளிவான ஓட்டப் பாதையை உருவாக்குகின்றன. ஒரு அடிப்படைக் கட்டத்துடன் ஒப்பிடுகையில், வரி வடிவ அமைப்புகள் சமச்சீரான பிரிவினையின் நிலைத்தன்மையைக் குறைத்து, தொடர்ச்சியான முன்னேற்றம், பிரிவு மற்றும் குறுக்கீடு ஆகியவற்றின் உறவுகளை முன்னிலைப்படுத்துகின்றன. அவை வேகம், தாளம், அழுத்தம் அல்லது ஒரு நீட்டிப்பு உணர்வை உருவாக்க முடியும், இதனால் பார்வையில் காலத்தன்மையை வெளிப்படுத்துவதற்கு அவை மிகவும் பொருத்தமானவையாகின்றன; மேலும், வடிவியல் அருவத்தை ஒரு நிலையான அமைப்பிலிருந்து இயக்கத்தை நோக்கிய போக்கைக் கொண்ட ஒரு கட்டமைப்பு அமைப்பாக மாற்றுகின்றன.

இடஞ்சார்ந்த கட்டமைப்புத் தொகுதிகள், தள வடிவவியலை இடஞ்சார்ந்த தோற்றமாகவும், இடஞ்சார்ந்த கூறுகளாகவும் கூட மாற்றுகின்றன. கட்டிடக்கலை, அடுக்கப்பட்ட தொகுதிகள் அல்லது இடஞ்சார்ந்த பின்னிப்பிணைப்பை ஒத்த விளைவுகளை உருவாக்க, அவை பெரும்பாலும் ஒன்றுடன் ஒன்று மேற்பொருந்துதல், பின்னிப்பிணைதல், தடிமன் மாறுபாடுகள், மூலைவிட்ட நீட்சி மற்றும் மேற்பரப்பு உருமாற்றம் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்துகின்றன. வடிவவியல் அருவமானது வெறும் தள அலங்காரம் மட்டுமே என்ற தவறான கருத்தை இது தகர்ப்பதில் இந்தத் தொகுதியின் முக்கியத்துவம் அடங்கியுள்ளது; இது வடிவவியல் உறவுகளுக்கு கன அளவு, திசை மற்றும் கட்டமைப்பு ஆழம் ஆகியவற்றின் உணர்வைக் கொடுக்கிறது. இது இரு பரிமாண ஓவியத்தில் இடம்பெறலாம், மேலும் நிறுவல்கள், சிற்பங்கள் மற்றும் சுற்றுச்சூழல் கட்டமைப்புகளாகவும் மேம்படுத்தப்படலாம்.

ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட மையங்களைச் சுற்றி விரிவடையும் ஒருமைய விரிவாக்கக் கூறுகள், வட்ட, சதுர, நெளிவுசுளிவு அல்லது வளைய வடிவ அமைப்புகள் வழியாகப் படிப்படியாக விரிவடைந்து, ஒருமுகப்படுத்தலையும் வெளிநோக்கிய விரிவாக்கத்தையும் இணைக்கும் ஒரு காட்சி ஒழுங்கை ஏற்படுத்துகின்றன. அதன் பண்புகளில் ஒரு தனித்துவமான ஆற்றல் உணர்வும், குவிதல் மற்றும் பரவுதலின் தொடர்பும் அடங்கும்: மையம் ஒரு காட்சி உருவாக்கியாகச் செயல்பட்டு, தாள லயங்களையும் இடஞ்சார்ந்த துடிப்புகளையும் உருவாக்கத் தொடர்ச்சியாக வெளிநோக்கி விரிகிறது. அது பகுத்தறிவுள்ளதாகவும் கட்டுப்படுத்தப்பட்டதாகவும் தோன்றலாம், அல்லது, அதன் படிப்படியான வளர்ச்சியின் மூலம், ஒழுங்கின் கட்டமைப்பிற்குள் ஈர்ப்பு, அதிர்வு மற்றும் பரவலை உருவாக்கி, வலுவான உளவியல் தாக்கங்களைக் கொண்டிருக்கலாம்.

ஒரு முகப்புத் தோற்றத்தில் உள்ள நிலைத்தன்மை உணர்வை உடைப்பதற்கு மூலைவிட்ட வெட்டுகள் ஒரு முக்கிய வழியாகும். மூலைவிட்டங்கள் இயல்பாகவே வெட்டுவதற்கும், ஊடுருவுவதற்கும், மற்றும் நகர்த்துவதற்கும் ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளன; அவை கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து கூறுகளால் உருவாக்கப்பட்ட நிலையான ஒழுங்கைக் குலைத்து, குறிப்பிடத்தக்க திசை சார்ந்த பதற்றத்தை உருவாக்குகின்றன. மூலைவிட்ட வெட்டுகள் பெரும்பாலும் சமநிலையின்மை, வேக உணர்வு, முரண்பாடு மற்றும் காட்சி மாற்றங்களை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன; அவை வடிவியல் அமைப்புகளை அவற்றின் நிலையான கட்டமைப்புகளிலிருந்து விடுவித்து, மேலும் சுறுசுறுப்பான மற்றும் கூர்மையான கட்டமைப்பு நிலைக்குள் நுழைய அனுமதிக்கின்றன. இது பெரும்பாலும் ஒரு படத்தில் உள்ள மிகவும் ஆக்ரோஷமான மற்றும் சூழல் சார்ந்த கூறுகளில் ஒன்றாகும்.

இந்தத் தள்ளிவைக்கப்பட்ட, அடுக்கப்பட்ட கூறு, அலகுகளுக்கு இடையேயான விலகல்கள், மேற்பொருந்தல்கள், மறைப்புகள் மற்றும் முழுமையற்ற சீரமைப்புகள் மூலம் சிக்கலான பல அடுக்குக் கட்டமைப்புகளை உருவாக்குகிறது. இது வடிவியல் அலகுகளின் தெளிவைத் தக்கவைத்துக்கொண்டு, அவற்றை ஒரு நேர்த்தியான அமைப்பிலிருந்து பரஸ்பர உராய்வு மற்றும் அமுக்க நிலைக்கு நகர்த்துகிறது. சீரற்ற நிலை, மீண்டும் மீண்டும் வருவதை சலிப்பூட்டாததாக ஆக்குகிறது, மேலும் அடுக்கமைவு தளத்திற்கு ஆழத்தைச் சேர்க்கிறது; இவை இரண்டும் இணைந்து, வடிவியல் கட்டமைப்பு நிலையான ஒழுங்கிலிருந்து ஒரு இயங்குநிலையான இணக்கத்திற்கு மாறுகிறது. சமகால வடிவியல் அருவத்தில், "குலைந்த ஆனால் சரிந்துவிடாத ஒழுங்கு" என்ற காட்சி நிலையைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்த இந்தக் கூறு மிகவும் பொருத்தமானது.

கட்டங்கள் மற்றும் தளங்களை இணைக்கும் கூறு, வெவ்வேறு வண்ணக் கட்டங்களுக்கும் வடிவங்களுக்கும் இடையிலான அருகாமை உறவுகளை வலியுறுத்துகிறது. இது ஒரு தெளிவான நேரியல் கட்டமைப்பைச் சார்ந்திருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, மாறாக, கட்டமைப்பை ஒழுங்கமைக்க கட்டங்களின் எல்லைகளையே சார்ந்துள்ளது. இதன் திறவுகோல், "ஒட்டிக்கொள்ளும்" செயலில் இல்லை, மாறாக வெவ்வேறு கட்டங்களின் விகிதாச்சாரங்கள், திசைகள், வண்ண மதிப்புகள் மற்றும் விளிம்பு உறவுகள் எவ்வாறு ஒரு ஒட்டுமொத்த சமநிலையை உருவாக்குகின்றன என்பதில் உள்ளது. கட்டங்களை இணைப்பது ஒரு தெளிவான மற்றும் நிலையான அமைப்பை வழங்க முடியும், அல்லது அளவு வேறுபாடுகள் மற்றும் எல்லை மோதல்கள் காரணமாக அது ஒரு பதற்றத்தை உருவாக்கலாம். இது வடிவியல் நுண்புலனை ஒரு நேரியல் கட்டமைப்பிலிருந்து தள அமைப்புக்கு மாற்றி, வடிவங்களுக்கு இடையிலான காட்சி ரீதியான இணக்கத்தை மிகவும் நேரடியாக விவாதிக்கிறது.

மூடிய, முழுமையான கட்டமைப்புகளுடன் ஒப்பிடும்போது, திறந்த தொகுதிகள் ஒரு ஆக்கப்பூர்வமான அமைப்பு அணுகுமுறையைக் குறிக்கின்றன. அவை பெரும்பாலும் மையக் குவிப்பை நாடுவதோ அல்லது எல்லை மூடுதலை வலியுறுத்துவதோ இல்லை; மாறாக, கட்டமைப்பை வெளிப்புறமாக விரியவும், விளிம்புகளுக்குப் பரவவும், மேலும் ஒரு முழுமையடையாத, சாத்தியமான பரிணாம நிலையைக் காட்டவும் அனுமதிக்கின்றன. திறந்த கட்டமைப்புகள், பிம்பத்திற்கு ஒரு பரந்த சுவாசிப்புத் தன்மையையும் நிச்சயமற்ற தன்மையையும் அளிக்கின்றன. இது வடிவியல் நுண்புலக் கலையை "சரியான கலவை" என்ற பாரம்பரிய இலக்கிலிருந்து விடுபட்டு, அதற்குப் பதிலாக ஒரு செயல்முறை சார்ந்த, நெகிழ்வான மற்றும் முறையான வெளிப்பாட்டிற்குள் நுழைய அனுமதிக்கிறது. இது சமகாலச் சூழலுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது, ஏனெனில் இது திறந்த வலைப்பின்னல்கள், பலமைய உறவுகள் மற்றும் தொடர்ச்சியான உருவாக்கம் போன்ற காட்சிசார் கருத்துக்களுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது.

இந்த எட்டு கூறுகளும் ஒன்றிலிருந்து ஒன்று தனித்து இயங்குபவை அல்ல. அடிப்படைக் கட்டமைப்பை வரிப் பிரிவுகளுடன் இணைத்து, மேலும் சிக்கலான ஒரு தாள லய அமைப்பை உருவாக்கலாம்; இடஞ்சார்ந்த அமைப்பு, சீரற்ற அடுக்குகளை உள்வாங்கிக்கொண்டு, ஆழத்தையும் கட்டமைப்பு உராய்வையும் அதிகரிக்க முடியும்; கட்டங்களை இணைப்பது, திறந்த தளவமைப்புகள் மூலம் அதீத முழுமை மற்றும் மூடல் உணர்வை உடைக்க முடியும். உண்மையான முதிர்ச்சியடைந்த வடிவியல் அருவப் படைப்பு என்பது பெரும்பாலும் ஒரு தனிப்பட்ட கூறின் இயந்திரத்தனமான பயன்பாடு அல்ல, மாறாக வெவ்வேறு கூறுகளுக்கு இடையே உருமாற்றம், மறுசீரமைப்பு மற்றும் மீளுருவாக்க உறவுகளை நிறுவுவதாகும். இந்தக் காரணத்தினால்தான் வடிவியல் அருவக் கலை என்பது ஒரு உணர்ச்சியற்ற, சூத்திர அடிப்படையிலான அமைப்பு அல்ல, மாறாகத் தொடர்ச்சியாக விரிவாக்கப்பட்டு உருமாற்றப்படக்கூடிய ஒரு கலவை மொழியாகும். இந்த வழக்கமான கட்டமைப்பு கூறுகளைப் புரிந்துகொள்வது என்பது, வடிவியல் அருவக் கலை எவ்வாறு ஒழுங்குக்கும் மாற்றத்திற்கும், நிலைத்தன்மைக்கும் பதற்றத்திற்கும், தளத்திற்கும் வெளிக்கும் இடையில் தனது சொந்த வடிவ வாழ்வைத் தொடர்ச்சியாக உருவாக்குகிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதாகும்.