F1、中核目的

幾何抽象芸術は、単に線、色面、形態で画面を構成するだけでなく、より重要なのは、様々な構造方法を通して秩序、リズム、張力、空間関係を確立することです。基本グリッド、ストライプ分割、空間構成、同心円状の拡大、対角線による切り込み、錯視的な重ね合わせ、ブロック面の拼接、そしてオープンモジュールは、幾何抽象芸術における最も代表的な8つの典型的な構造形式を構成しています。これらは視覚的な組織化の方法であると同時に、芸術家が形式実験を展開し、理念を表現し、言語の更新を推進する重要な道筋でもあります。これらのモジュールを理解することは、幾何抽象芸術の構成論理と発展方向をより深く把握するのに役立ちます。

F1.中心的な目的

F2. 8つの典型的な幾何学的抽象芸術の構造形式モジュール

1. 基盤グリッドモジュール

F2-1.ピエト・モンドリアン「赤と青によるコンポジション II」作品分析

F2-2.アニ・アルバース作品分析

F2-3. アグネス・マーティン《トレモロ》作品分析

F2-4. ヨゼフ・アルバース《黄二枚の間にある二枚の白》作品分析

2. ストリップ分割モジュール

F2-5.クリスティナ・ゲッティ作品分析

F2-6.ブリジット・ライリー《フォール》作品分析

F2-7.フランク・ステラ「理性と不潔の結婚、II」作品分析

F2-8.ジーン・デイヴィスの「サタンズ・フラッグ」作品分析

3. 空間構成型モジュール

F2-9. アル・ヘルド作品分析

F2-10.フランク・ステラ作品分析

F2-11. ロナルド・デイヴィス作品分析

F2-12.ヴィクトル・ヴァザルリ作品分析

4. 同心拡張モジュール

F2-13.フランチシェク・クプカ作品分析

F2-14.ヨーゼフ・アルバース作品分析

F2-15.ワシリー・カンディンスキー作品分析

5. 対角切り込みモジュール

F2-16. ピート・モンドリアン作品分析

F2-17.レイチェル・ヘルマン作品分析

F2-18. カルメン・ヘレーラ作品分析

6. オフセットスタッキングモジュール

F2-19. トリシャ・ストリックファデン作品分析

F2-20.ソニア・ドローネー作品分析

F2-21.ygia クラーク作品分析

7. ブロック面接合モジュール

F2-22. テオ・ファン・ドゥースブルフ作品分析

F2-23. カルメン・エレーラ作品分析

F2-24.マックス・ビル作品分析

8. オープンモジュール

F2-25. ドナルド・ジャッド作品分析

F2-26.ダン・フレイヴィン作品分析

F2-27.オシ・アウドゥ作品分析

F3-1、内在構成要素分析コーステスト

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E3. AI 組み込み構成シミュレーションシステム

AI 立体構成エンジン

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このエンジンは、空間次元の練習のために特別に設計されており、正確な軸側投影アルゴリズムと幾何構造進化ロジックを採用しています。Uレベルのマルチテンプレート切り替え、深度空間感レンダリング、リアルタイムの部分的な元に戻す機能、および1200pxの高精細ビューエクスポート機能をサポートしており、三次元形状の構築を探求するための理想的なツールです。

AI 混成構成エンジン

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融合平面、色彩、立体多维的逻辑，打破单一练习的限制。引擎支持复杂的路径数据同步，通过智能 UI 封面实现一键开启。提供全阶色标选择与溢出填充技术，助力设计者在混合媒介中寻找形式美感的平衡点。

AIシステム創造エンジン

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AI創作エンジンは、構造、秩序、組み合わせ、生成ロジックを核とし、学習者が多様な要素の関係性の中で全体的な創造的思考を構築するのを支援します。繰り返し組み合わせ、調整、比較、推進することで、画面システムの形成方法、内部規則、変化の経路を段階的に理解し、総合的な構成力、視覚的統括力、継続的な生成能力を高めます。