ఆర్ట్టావో డాట్ నెట్

నేను ఇరవై సంవత్సరాలకు పైగా యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లో ఉన్నాను. సమకాలీన కళ అనే విశాలమైన సముద్రంలో మునిగిపోయినప్పుడు, మీకు సాంప్రదాయ కళ పట్ల ఎంత అభిరుచి ఉన్నప్పటికీ, మీరు సమకాలీన కళను—ముఖ్యంగా కళాకారుడి నిరంతరం అశాంతిగా ఉండే, పునరుద్ధరణ కోసం ఎదురుచూసే ఆత్మను—పట్టించుకోకుండా ఉండలేరు. చైనా మరియు యునైటెడ్ స్టేట్స్ రెండింటిలోని మాధ్యమిక పాఠశాలలు మరియు విశ్వవిద్యాలయాలలో ఇరవై సంవత్సరాలకు పైగా బోధనా అనుభవంతో, నేను సంపాదించిన జ్ఞానాన్ని ఇతరులకు అందించడం దాదాపుగా ఒక సహజమైన వృత్తిపరమైన ప్రవృత్తిగా మారింది. 2015 నుండి, నేను సమకాలీన జ్యామితీయ అమూర్త కళపై బోధనా సామగ్రిని క్రమపద్ధతిలో సిద్ధం చేస్తున్నాను. ఏ పనినైనా చేపట్టే ముందు, ఇతరుల అనుభవాన్ని ఆధారం చేసుకోవడం సాధారణంగా ఒక హేతుబద్ధమైన మరియు సమర్థవంతమైన ప్రారంభ స్థానం. ఈ సమాచార అతిభారానికి గురైన కాలంలో, “సమకాలీన”, “జ్యామితీయ అమూర్త కళ”, “బోధనా సామగ్రి”, “పాఠ్య ప్రణాళికలు”, “హ్యాండ్‌బుక్‌లు” మరియు “రిఫరెన్స్ పుస్తకాలు” వంటి కీలకపదాలు అపారమైన, స్థిరపడిన వనరులను అందిస్తాయని ఎవరైనా ఆశిస్తారు. అయినప్పటికీ, నేను ఈ పదాలను ఒక సెర్చ్ ఇంజన్‌లో నమోదు చేసినప్పుడు, వచ్చిన ఫలితాలు నన్ను తీవ్ర నిరుత్సాహానికి గురిచేశాయి—ప్రపంచవ్యాప్తంగా, జ్యామితీయ అమూర్త కళపై నిజంగా ఆచరణాత్మకమైన, ఆధారపడదగిన లేదా ఉపయోగపడే ఒకే ఒక పుస్తకం లేదా బోధనా వనరును నేను కనుగొనలేకపోయాను. ఈ రోజుల్లో కూడా, నేను అత్యంత అధునాతన ఆర్టిఫిషియల్ ఇంటెలిజెన్స్ ప్లాట్‌ఫారమ్‌లను ఉపయోగించి వెతికినప్పుడు, ఫలితాలు అలాగే ఉంటాయి. నేను *ఆధునిక జ్యామితీయ అమూర్త కళా సృష్టి కోసం ఒక ఆచరణాత్మక చేతి పుస్తకం* (A Practical Handbook for the Creation of Contemporary Geometric Abstract Art) ప్రచురించాలని నిర్ణయించుకోవడానికి ఇదే ప్రధాన కారణం. రెండు సంవత్సరాలకు పైగా సంబంధిత బోధనా సామగ్రిని సిద్ధం చేసిన తర్వాత, నేను 2017లో ఆధునిక జ్యామితీయ అమూర్త కళపై ఒక కోర్సును అధికారికంగా ప్రారంభించాను. చైనా విశ్వవిద్యాలయాల నుండి చాలా మంది ఉపాధ్యాయులు మరియు ప్రొఫెసర్లతో సహా, దేశం నలుమూలల నుండి విద్యార్థులు వచ్చారు. నా ఆశ్చర్యానికి, వారిలో చాలా మందికి సమకాలీన జ్యామితీయ అమూర్త కళ గురించి దాదాపుగా ఎలాంటి అవగాహన లేదు, అది సమకాలీన కళలో అత్యంత ముఖ్యమైన వర్గాలలో ఒకటి అనే వాస్తవాన్ని వదిలేస్తే; కొందరైతే “జ్యామితీయ అమూర్త కళ” అనే భావన గురించి ఎప్పుడూ వినలేదు కూడా. ఈ పుస్తకాన్ని ప్రచురించాలనే నా నిర్ణయానికి ఇది రెండవ కారణం. కళా-చరిత్ర దృక్కోణం నుండి చూస్తే, పికాసో యొక్క క్యూబిజం సుమారు 1907లో ఉద్భవించింది, ఇది జ్యామితీయ అమూర్త కళ ఆవిర్భావం అనే చారిత్రక అనివార్యతకు దారితీసింది. ఫ్యూచరిజం మరియు రష్యన్ అవాంట్-గార్డ్ యొక్క తదుపరి రచనలు వరుసగా జ్యామితీయ అమూర్తత వైపు ఒక స్పష్టమైన ధోరణిని ప్రదర్శించాయి. 1910లలో, డచ్ కళాకారుడు పీట్ మోండ్రియన్, తన చదునైన, విభజిత జ్యామితీయ భాష ద్వారా, చారిత్రక రంగస్థలంలో జ్యామితీయ అమూర్త కళ యొక్క అధికారిక ఆగమనానికి సంకేతం ఇచ్చాడు. ఇప్పటి వరకు, ఈ కళారూపం శతాబ్దానికి పైగా విస్తరించిన అభివృద్ధి చరిత్రను కలిగి ఉంది. డిజిటల్ యుగం ఆగమనం నుండి, డిజిటల్ తరం సాంకేతికతలు, పారామెట్రిక్ డిజైన్ మరియు కృత్రిమ మేధస్సుల ఆవిర్భావంతో, జ్యామితీయ అమూర్త కళ లోతైన మార్పులకు గురవుతోంది మరియు వేగవంతమైన గతితో విప్లవాత్మక నిర్మాణాత్మక పరివర్తనకు సిద్ధంగా ఉంది. అయితే, సంస్కరణ మరియు తెరుచుకోవడం తర్వాత 1980లలో సమకాలీన కళ చైనాకు పరిచయం చేయబడింది; లీరికల్ అబ్స్ట్రాక్షన్, అబ్స్ట్రాక్ట్ ఎక్స్‌ప్రెషనిజం మరియు పొలిటికల్ పాప్ ఆర్ట్ వంటి రూపాలు నేటి చైనీస్ కళాకారులకు తమ ప్రారంభ వింత మరియు ప్రభావాన్ని చాలా కాలం క్రితమే కోల్పోయాయి. దీనికి విరుద్ధంగా, జ్యామితీయ అమూర్తత—సమకాలీన కళ యొక్క ముఖ్య వర్గాలలో ఒకటి—ఇంకా చైనీస్ కళా విద్య మరియు అభ్యాసంలో పద్ధతి ప్రకారం మరియు సమగ్రంగా ప్రధాన స్రవంతిలోకి ఏకీకృతం కాలేదు. ఈ చారిత్రక గైర్హాజరు నా ఈ పుస్తక ప్రచురణకు మూడవ కారణాన్ని ఏర్పరుస్తుంది. 2026 మరియు 2030 మధ్య, కృత్రిమ మేధస్సు మానవులు పనిచేసే, నేర్చుకునే మరియు సృష్టించే విధానాన్ని లోతుగా మార్పు చేస్తుంది, మరియు కళ స్వయంగా నిరంతర అంతరాయం మరియు పునర్నిర్మాణం యొక్క కీలకమైన మలుపు వద్ద నిలబడి ఉంది. భవిష్యత్ జ్యామితీయ అమూర్త కళ ఇకపై స్థిరమైన కాన్వాసులకు మరియు ఏకైక కూర్పులకు పరిమితం కాదు, కానీ జనకమైన, పరిణామశీలమైన మరియు నిజ-సమయ ప్రతిస్పందనకు సమర్థులైన గతిశీల రూపాల వైపు మళ్లుతుంది. జ్యామితి ఇకపై స్థిరమైన నిష్పత్తులు మరియు కూర్పు నియమాల ఫలితం మాత్రమే కాకుండా, కోడ్ ద్వారా వర్ణించగల ఒక సంబంధ వ్యవస్థగా మారుతుంది, ఇది అల్గారిథమ్‌లు, పారామితులు మరియు పునరావృత యంత్రాంగాల ద్వారా కాలానికి అడ్డంగా నిరంతరం వికసిస్తుంది. కళాకారుడి పాత్ర కూడా “ఆకారాలను నేరుగా రూపొందించే” దాని నుండి “నియమాలు మరియు వ్యవస్థల రూపకర్త'గా మారుతుంది. వారు ప్రారంభ పరిస్థితులు, సరిహద్దు పరిమితులు మరియు పరిణామ తర్కాన్ని నిర్దేశిస్తారు, ఇది ఆ కళాఖండం పనిచేస్తున్నప్పుడు స్వయంప్రతిపత్తంగా ఎదగడానికి, రూపాంతరం చెందడానికి మరియు తనకంటూ ఒక ప్రత్యేకతను సంతరించుకోవడానికి అనుమతిస్తుంది. ఈ మార్పు కళాఖండాలు ప్రదర్శించబడే విధానాన్ని మార్చడమే కాకుండా, సృష్టి యొక్క ఉనికి నిర్మాణాన్నే మార్చివేస్తుంది, జ్యామితీయ అమూర్తతను ఒక స్థిరమైన చిత్రం నుండి నిరంతరం ఉత్పత్తి చేసే భాషాపరమైన యంత్రాంగంగా ముందుకు నడిపిస్తుంది. నేటి ప్రపంచంలో, నిజమైన అర్థంలో సమాచార అవరోధాలు దాదాపుగా అంతరించిపోయాయి; శక్తివంతమైన కృత్రిమ మేధస్సు, మునుపెన్నడూ లేనంత వేగంగా మరియు సమానంగా జ్ఞానాన్ని సంపాదించేలా చేసింది. ప్రజలు తాము తెలుసుకోవాలనుకున్న దాదాపు ఏదైనా సమాచారాన్ని క్షణంలో పొందగలరు. అయినప్పటికీ, ఈ ”సమాచార అధికభారం“ యుగంలో, నిజంగా కొరవడింది డేటా కాదు, దానికి బదులుగా క్రమపద్ధతిలో వ్యవస్థీకరించబడి, నేరుగా వర్తించే, మరియు ఆచరణాత్మక నైపుణ్యాలుగా మార్చగల నిర్మాణాత్మక జ్ఞానం. *ది ప్రాక్టికల్ హ్యాండ్‌బుక్ ఆఫ్ కంటెంపరరీ జియోమెట్రిక్ అబ్స్ట్రాక్ట్ ఆర్ట్ క్రియేషన్* సరిగ్గా ఈ నేపథ్యంలోనే పుట్టిందని నేను నమ్ముతున్నాను. ఇది కేవలం ఒక ఆచరణాత్మక కళా పాఠ్యపుస్తకం మాత్రమే కాదు, కృత్రిమ మేధతో సహకారంతో సృష్టించబడిన జ్యామితీయ అమూర్త కళకు మొట్టమొదటి క్రమబద్ధమైన ఆచరణాత్మక మార్గదర్శి. ఇది చైనీస్ కళాకారులకు AI సందర్భంలో ”సృష్టి“ యొక్క అర్థాన్ని పునర్నిర్వచించడానికి మార్గనిర్దేశం చేస్తుందని నేను ఆశిస్తున్నాను—ఇది సాంకేతికత ద్వారా భర్తీ కావడం కాదు, తెలివైన వ్యవస్థలతో కలిసి పనిచేయడం నేర్చుకోవడానికి ఒక సాధనంగా, తద్వారా భవిష్యత్ సృజనాత్మక పద్ధతుల కోసం చురుకైన కోరికను రేకెత్తిస్తుంది. అదే సమయంలో, ఇది జ్యామితీయ అమూర్త కళను ఇష్టపడే ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఉన్న అభ్యాసకులలో సృజనాత్మక అభిరుచిని రేకెత్తిస్తుందని నేను ఆశిస్తున్నాను, విభిన్న సాంస్కృతిక నేపథ్యాల నుండి వచ్చిన కళాకారులను ఒక ఉమ్మడి పద్దతి ద్వారా సంభాషణ-ఆధారిత, విస్తరించదగిన సృజనాత్మక ఫ్రేమ్‌వర్క్‌లోకి ప్రవేశించడానికి వీలు కల్పిస్తుంది. జ్యామితీయ అమూర్త కళ సృష్టి కోసం ఈ AI-ఆధారిత చేతి పుస్తకం ఒక భావనాత్మక మ్యానిఫెస్టోగా కాకుండా, పారామీటర్ సెట్టింగ్‌లు మరియు నియమ నిర్మాణం నుండి జెనరేటివ్ లాజిక్ మరియు సౌందర్యాత్మక నియంత్రణ వరకు స్పష్టమైన, ఆచరణాత్మక దశలను అందించే ఒక ఆచరణాత్మక మార్గదర్శి మరియు సాంకేతిక మార్గంగా ఉద్దేశించబడింది. ఇది ప్రపంచవ్యాప్తంగా సమకాలీన కళాకారులకు నిజంగా అందుబాటులో ఉండే, ఆచరణాత్మకమైన, ప్రయోజనకరమైన మరియు సాధించగల సృజనాత్మక వనరులను అందిస్తుందని, తద్వారా మరింత మంది సృష్టికర్తలు సాంకేతిక మరియు జ్ఞాన సంబంధిత అడ్డంకులను అధిగమించి, జెనరేటివ్ సిస్టమ్‌లపై కేంద్రీకృతమైన, భవిష్యత్-ఆధారిత కళాత్మక ఉత్పత్తి వ్యవస్థలోకి ప్రవేశించడానికి సహాయపడుతుందని నేను ఆశిస్తున్నాను.